jueves, 24 de septiembre de 2020

Los fondos de los campos de internamiento franceses. Incluye documentos e iconografía sobre la retirada española

 Archives

En janvier et février 1939, les Pyrénées-Orientales ont connu une arrivée massive de réfugiés espagnols, fuyant la guerre et le franquisme. Des camps ont été mis en place qui ont été réutilisés durant la seconde guerre mondiale pour interner les populations jugées indésirables.

Aucune donnée nominative n’est conservée pour la période de la Retirada et des premiers mois ayant suivi l’entrée en France des réfugiés espagnols.

Toutefois, pour la période de septembre 1939 à novembre 1942, les Archives départementales conservent certaines données nominatives, permettant la recherche d’individus.

 

Es (google translate)

En enero y febrero de 1939, los Pirineos Orientales experimentaron una afluencia masiva de refugiados españoles que huían de la guerra y el franquismo. Se establecieron campamentos que se reutilizaron durante la Segunda Guerra Mundial para internar a poblaciones consideradas indeseables.

No se conservan datos nominativos para el período de Retirada y los primeros meses después de la entrada de los refugiados españoles en Francia.

Sin embargo, para el período de septiembre de 1939 a noviembre de 1942, los Archivos Departamentales mantienen ciertos datos nominativos, lo que permite la búsqueda de individuos.




Rappel de votre requête :

Iconographie de la Retirada et des camps d'internement (1939-1948)



Fonds

martes, 22 de septiembre de 2020

Sobre arte:Los dilemas del coronavirus: ¿vender un mármol de Miguel Ángel o despedir a 150 trabajadores?

 Hoy se lee en prensa la siguiente noticia que, si bien se refiere en este caso a una obra escultórica, en realidad es extrapolable a cualquier obra de arte en institución pública.


Los dilemas del coronavirus: ¿vender un mármol de Miguel Ángel o despedir a 150 trabajadores?

La Royal Academy preveía despedir al 40% de su personal por culpa de la pandemia, pero un académico ha lanzado una alternativa: vender el 'Tondo Taddei', de Miguel Ángel, y recaudar 110 millones de euros

Michelangelo’s ‘Taddei Tondo’

La noticia en The Guardian

The cash-strapped London gallery is to debate the sale of a Renaissance masterpiece that could fetch more than £100m

 

Y, efectivamente, es un cruel dilema. 

Si vemos una noticia reciente

El Prado, el Reina Sofía y el Thyssen pierden un 81% de sus visitas por la Covid-19

Los tres grandes museos españoles han visto reducido drásticamente su público en los tres meses de verano en comparación con el año anterior.

Me pregunto

¿podría pasar algo parecido en España?

Pues tal y como se está tratando a la cultura, y muy a mi pesar, mucho me temo que tal opción es posible.

Las palabras de Rodin en su testamento artístico pueden ser la contestación a este tema:

...........No pierdan su tiempo en anudar relaciones mundanas o políticas. Verán a muchos de sus compañeros arribar por la intriga a los honores y a la fortuna: no son verdaderos artistas. Algunos entre ellos son, sin embargo, muy inteligentes y si ustedes emprenden la lucha con ellos sobre el mismo terreno, consumirán tanto tiempo como ellos mismos, es decir, toda su existencia: no les quedará entonces más de un minuto para ser artistas. Amen apasionadamente su misión. No hay en ella más belleza. Es mucho más alta de lo que la gente cree. EI artista da un gran ejemplo. Adora su oficio: su más preciosa recompensa y la alegría de hacerlo bien. Actualmente, ¡lástima!, se persuade a los obreros por su desgracia de odiar el trabajo y de sabotearlo. EI mundo sólo será feliz cuando todos los hombres tengan almas de artistas, es decir cuando todos hagan con placer su tarea. EI arte es más aún una magnífica lección de sinceridad.

EI verdadero artista expresa siempre lo que piensa a riesgo de atropellar todos los prejuicios establecidos. Enseña así la franqueza a sus semejantes. Ahora bien, ¡imaginemos qué maravillosos progresos se realizarían de pronto si la veracidad absoluta reinara entre los hombres!

 En ( google translate)


Today the following news is read in the press that, although it refers in this case to a sculptural work, in reality it can be extrapolated to any work of art in a public institution.


The coronavirus dilemmas: sell a Michelangelo marble or lay off 150 workers?
The Royal Academy planned to lay off 40% of its staff due to the pandemic, but an academic has launched an alternative: sell the 'Tondo Taddei', by Michelangelo, and raise 110 million euros
The news in the Guardian
Royal Academy's cruel dilemma: sell a Michelangelo or lose 150 jobs

The cash-strapped London gallery is to debate the sale of a Renaissance masterpiece that could fetch more than £ 100m

And indeed, it is a cruel dilemma.
If we see a recent news
The Prado, the Reina Sofía and the Thyssen lose 81% of their visits due to Covid-19
The three great Spanish museums have seen their audience drastically reduced in the three summer months compared to the previous year.
I wonder
Could something similar happen in Spain?
Well, as culture is being treated, and much to my regret, I fear that such an option is possible.
Rodin's words in his artistic testament may be the answer to this theme:

........... Do not waste your time in knotting worldly or political relationships. You will see many of your companions arrive for the intrigue of honors and fortune: they are not true artists. Some of them are, however, very intelligent and if you take up the fight with them on the same ground, they will consume as much time as they themselves, that is, their entire existence: then they will not have more than a minute left to be artists. Passionately love your mission. There is no more beauty in it. It is much higher than people think. The artist sets a great example. She loves her craft: her most precious reward and the joy of doing it well. Today, too bad, workers are persuaded by their misfortune to hate work and sabotage it. The world will only be happy when all men have artists' souls, that is, when all do their work with pleasure. Art is even more a magnificent lesson in sincerity.

The true artist always expresses what he thinks at the risk of running over all established prejudices. Thus he teaches frankness to his fellow men. Now, imagine what wonderful progress would suddenly be made if absolute truthfulness reigned among men!

lunes, 21 de septiembre de 2020

Documentos. Imágenes de periódicos. Library of Congress Launches New Tool to Search Historical Newspaper Images

 

Library of Congress Launches New Tool to Search Historical Newspaper Images 

More than 1.5 Million Historical Newspaper Images Now Discoverable Online with Newspaper Navigator

The public can now explore more than 1.5 million historical newspaper images online and free of charge. The latest machine learning experience from Library of Congress Labs, Newspaper Navigator allows users to search visual content in American newspapers dating  1789-1963.

 

 

jueves, 17 de septiembre de 2020

Exposiciones que me gustaría ver. Danny Lyon. La destrucción del Bajo Manhattan . Museo ICO

 Pienso que la fotografía me ha enseñado a ver la arquitectura que antes era algo donde estaba, pasaba, vivía pero no veía, ahora sí lo hago.

La labor documental de la foto se suma a su función artística

 

 Danny Lyon. La destrucción del Bajo Manhattan

 

Folleto 

 

Sobre este artista véase

Danny Lyon: The Seventh Dog

 

domingo, 6 de septiembre de 2020

Documentos sobre fotografía. Descubriendo el Madrid de la guerra a través de la Mirada De santos Yubero

 

Descubriendo el Madrid de la guerra a través de la Mirada De santos Yubero

Beatriz de las Heras Herrero

 Recordemos que en su archivo conservado en la Comunidad de Madrid:

Fondo 201 - Martín Santos Yubero

Se muestran sus fotos digitalizadas

Mostrando 479786 resultado(s) 

 

En 1935, Vicente Gállego le llamó para hacerse cargo del servicio gráfico del diario Ya. Cuando se inició la Guerra Civil, se produce la incautación de la rotativa y de las cámaras, por lo que volvió como freelance y con sus viejas cámaras de placas, con las que trabajó durante los años de la contienda, en sociedad con los hermanos Benítez Casaux. Con ellos creó una agencia gráfica que enviaba sus fotografías a La Voz, La Libertad, Crónica y al diario ABC republicano.

Concluida la Guerra Civil, volvió a su antiguo trabajo en el diario Ya, en el que dirigió un magnífico equipo de profesionales, integrado entre otros por Gabriel Carvajal, Luis Milla, Lucio Soriano, Ignacio Teresa y Sanz Bermejo, que cubrieron todos los hechos importantes de aquellos años: escenas callejeras, inauguraciones, y reportajes deportivos, teatrales y taurinos.

 

 

jueves, 3 de septiembre de 2020

Curator Tour: Masculinities: Liberation through Photography at the Barbican Art Gallery

 

Take a walk around our exhibition, 'Masculinities: Liberation through Photography' with Barbican curator, Alona Pardo. In this full-length tour, you'll be guided through the Barbican Art Gallery and learn more about masculinity in its many forms through a range of photographs as we ask: what does it mean to be a man today? Soldiers and bullfighters, bodybuilders and cruisers, fathers and sons, performers and politicians - we'll explore the work of photographers from around the world including Adi Nes, Peter Hujar, Catherine Opie, Robert Mapplethorpe, Hank Willis Thomas, Laurie Anderson and Ana Mendieta.
 
 En (google translate)
 
Dé un paseo por nuestra exposición, 'Masculinidades: Liberación a través de la fotografía' con la curadora de Barbican, Alona Pardo. En este recorrido completo, lo guiarán a través de la Galería de Arte Barbican y aprenderá más sobre la masculinidad en sus muchas formas a través de una variedad de fotografías mientras le preguntamos: ¿qué significa ser un hombre hoy?

Soldados y toreros, culturistas y cruceros, padres e hijos, artistas y políticos: exploraremos el trabajo de fotógrafos de todo el mundo, incluidos Adi Nes, Peter Hujar, Catherine Opie, Robert Mapplethorpe, Hank Willis Thomas, Laurie Anderson y Ana Mendieta. .

martes, 1 de septiembre de 2020

Curso Museo Reina Sofía:El auge de la fotografía convocatoria presencial. Del 8 de octubre al 26 de noviembre de 2020 - 19:30 h. Proyecto presentado por Estrella de Diego,

Estrella de Diego from Amigos Museo Reina Sofía on Vimeo.

 

El auge de la fotografía
convocatoria presencial

Del 8 de octubre al 26 de noviembre de 2020 - 19:30 h.

Proyecto presentado por Estrella de Diego, Catedrática de Historia del Arte, Universidad Complutense de Madrid y Académica de Bellas Artes de San Fernando.
 
Inscripción:
  • Fundación
    Amigos del Museo Reina Sofía: 95,00 €
  • Público en general: 150,00 €
 

lunes, 31 de agosto de 2020

Lecturas recomendadas. EL papel en los inicios de la fotografía. Juan Antonio Fernández Rivero

 Todos los documentos que, generosamente,

 Juan Antonio Fernández Rivero y María-Teresa García-Ballesteros ,

tienen disponibles en la red son fruto de un amplio estudio y nos permiten, a los aficionados a la fotografía, conocer mejor la historia de la fotografía, los fotógrafos y, en este caso en particular algo tan poco conocido, al menos para mí, como la historia del papel fotográfico.

 

Colección Fernández Rivero

 

EL papel en los inicios de la fotografía 

.......En este articulo queremos  abordar ,aunque sea brevemente ,un punto de vista  diferente  ,mas descriptivo,  ofreciendo  algunas pinceladas sobre los  tipos de papel que se usaron  durante los inicios de la fotografía también los diferentes roles  jugados  por el papel en relación con sus diferentes técnicas............

 

 En ( google translate)


All documents that generously

Juan Antonio Fernández Rivero and María-Teresa García-Ballesteros,

have available on the net are the result of an extensive study and allow us, photography fans, to better understand the history of photography, photographers and, in this particular case, something so little known, at least to me, as the history of photographic paper.



Fernández Rivero Collection



THE role in the beginnings of photography

....... In this article we want to address, albeit briefly, a different, more descriptive point of view, offering some brushstrokes on the types of paper that were used during the beginnings of photography, as well as the different roles played by the role in relation to its different techniques ............

 

 


viernes, 31 de julio de 2020

"La Force du dessin" - La Collection Prat au Petit Palais. Sobre el coleccionista experto



Hoy me permitiran ustedes, otra vez, hablar del coleccionismo de arte y no específicamente de fotografía.Por casualidad he encontrado a un coleccionista que comenta su colección, dibujos franceses, ebujxpuesta en el Petit Palais.Es una persona experta en arte, colaborador del Louvre,-experto en dibujos-comisario de exposiciones y, por si fuera poco autor de catálogos razonados de algunos artistas.
Dicho esto  sus comentarios son interesantes y, pienso, que, aunque conocidos algunos de ellos conviene recordarlos y tenerlos presentes.
A título de ejemplo:
Todos empezamos comprando aquella obra a la que podemos acceder y no tanto a aquella obra que deseamos comprar.
Hay que buscar la calidad. Si necesitan vender muchas obras de la colección para comprar una sola obra excelente no lo duden.
Hay que buscar los máximos datos posibles sobre las obras de nuestra colección.


Si nos gusta mucho una obra de calidad de un artista no muy bueno no dudemos en comprarla, a pesar de lo comentado anteriormente.Es una excepción válida.
En fin, vean el vídeo y espero les guste

domingo, 19 de julio de 2020

L'épitaphe du pictorialisme. Musée d' Orsay


Exposiciones para ver. Camín fotógrafo. Museo Casa Natal de Jovellanos . Gijón. @TurismoAsturias.


La exposición muestra una selección del archivo fotográfico de Joaquín Rubio Camín (1929 – 2007) perteneciente a la colección del Museo Casa Natal de Jovellanos. Se compone de un grupo de retratos realizados tanto a miembros de su familia como a otros artistas y personas de su círculo cercano, además de paisajes y naturalezas muertas.
  • Se ha editado un catálogo digital de libre descarga lo que nos permite a todos tener una idea de su obra de manera extensa.

Camín fue un destacado escultor ( y pintor) cuya faceta de fotógrafo fue desconocida por el gran público hasta fecha relativamente cercanas. Fotos suyas han participado en PhotoEspaña donde llamaron la atención.
Sin ser frecuentes no son raros los artistas plásticos que utilizan la fotografía como parte de su expresión ( Gerard Ritcher por ejemplo) o aquellos que cambiaron pintura por fotografía ( Ballester es un caso de esto).
Sin embargo, pienso, que son pocos los artistas que siendo excelentes en una actividad como es el caso de Camín fotógrafo pasan a ejercer otra donde, siendo  buenos, la escultura en su caso, no alcanzan la misma calidad.
Es una exposición altamente recomendable que coincide en el tiempo con la de Masats en TAbacalera  Madrid y que, una vez más, vuelve a poner en claro la excelencia de algunos fotógrafos que ejercieron su actividad, o mucha parte de ella, durante el franquismo y que, posiblemente debido a ello, habían sido minusvalorados.
Se confundía el arte del artista con el tiempo y lugar en que el artista ejerció su labor, ejerció como pudo su labor.


RUBIO CAMÍN "EN PERSONA"


lunes, 13 de julio de 2020

In the Street, 1948—A Film by Helen Levitt, ft. New Musical Score by Ben Model | From the Vaults. The Met.







New York 1939 Helen Levitt American Helen Levitt practiced photography with a small handheld camera on the streets of New York, making tender depictions of ordinary city people, and especially children

viernes, 3 de julio de 2020

Exposición recomendada: Ramón Masats. Visit Spain. Tabacalera. Promoción del Arte - La Principal — Calle Embajadores, 51, 28012, Madrid . PHE 2020


La fotografía, los fotógrafos de los años del franquismo ha sido, hasta fecha reciente, la gran olvidada, cuando no menospreciada de las artes de la segunda mitad del siglo XX.
Parece como si el tema hace olvidar al artista cuando éste documenta el tema, lo eleva a arte y, sobre todo, nos lo hace visible de manera directa y comprensible a todos.
Este olvido, como digo, ha cambiado en los últimos años siendo cada vez más frecuente las exposiciones de fotos de esos años que nos permiten descubrir a grandes fotógrafos como es el caso de Masats.



Durante la segunda mitad de la década de los cincuenta y toda la de los sesenta, en España florecía un espíritu de apertura desatado por la imperiosa necesidad de salir del aislamiento de la dictadura franquista. El turismo resultó ser la vía más adecuada para ello, por el ingreso directo de capital y por la influencia de las costumbres liberales de los europeos que nos visitaban. Fue entonces cuando Masats se dedicó a recorrer España, consciente de que el país se estaba transformando para siempre y que capturarlo suponía un reto y una oportunidad para la fotografía.




Incluyo esta conversación con él del PHE del año pasado.