sábado, 23 de marzo de 2019

Fotografía antigua. Lago Titicaca, barco e indígenas. Estudio fotográfico L.D. Gismondi. c. 1930


 Fotografía que representa, según indica al dorso, una vista del lago Titicaca. Al fondo el lago donde podemos ver un barco a vapor. En primer término de la foto unas ruinas con unos indígenas y una persona que, por su vestimenta, pudiera ser un marinero.

El Pais

Situado en el altiplano andino en los Andes centrales, el Titicaca es el lago navegable más alto del mundo con una altitud media de 3.812 metros sobre el nivel del mar, y también el de agua dulce más grande de Sudamérica. De su extensión, 8.562 km², el 56% pertenece a Perú y el 44% a Bolivia, sirviendo de frontera entre ambos territorios. Tiene una antigüedad estimada de 3 millones de años y una profundidad media en 107 metros. La temperatura del agua se sitúa en 13º de media y más de 25 ríos vierten sus aguas en el lago Titicaca.


SEPARATA DEL LIBRO “POLENTA” de Mauricio Belmonte Pijoán


De esta forma, Giacinto y Luís Domingo inauguran sin preámbulos la Galería Artística Gismondi Hermanos. Si bien el negocio no marchaba a pedir de boca, el trabajo no faltaba y, de a poco, los hermanos italianos se hacían conocer por aquellos parajes. 

En 1907 la ciudad de La Paz anhelaba, y con premura, albergar la mayor cantidad de negocios y establecimientos comerciales de primer nivel. Quería estar a la par de las grandes capitales de Sudamérica y por ello prestaba complaciente sus calles y avenidas para instalar tiendas y almacenes de renombre. Luís Domingo, avispado y veloz como un lince, aprovecha el contexto para abrir el estudio fotográfico con la confianza de poseer un curriculum vitae envidiable.Nadie más había fotografiado a tantos personajes de cuna y procedencia diferente y sólo él se podía jactar de haber recorrido Bolivia de arriba para abajo. En el concurrido estudio cientos de imágenes distintas se hallaban empotradas en las paredes. Los rostros graves de los presidentes estaban expuestos al lado de las imágenes serenas y taciturnas de los indígenas bolivianos o de la mirada ausente de algún mendigo citadino. El local también ofrecía postales de naturaleza salvajey cuadros de ensueño que sólo el lente mágico de Gismondi podía captar. Luís Domingo veía satisfecho cómo sus arcas crecían día a día y con ese capital podrá adquirir en 1927 laspropiedades de San Remo que su padre había vendido años atrás. Allí obtuvo provecho de los árboles de olivo que le prodigaron aceite y más dinero. Este genial e inimitable artista italiano muere en la década de los años cuarenta, dejando un testimonio indestructible de su obra en Bolivia

MIRADAS DESDE LA OTREDAD: LA CONSTRUCCIÓN DE LA IMAGEN DE BOLIVIA EN LA OBRA FOTOGRÁFICA DE LUIGI DOMÉNICO GISMONDI

Luigi Doménico Gismondi empezó a peregrinar como fotógrafo al parecer desde esos mismos años trabajando en el sur del Perú, norte de Chile y el occidente de Bolivia. Estuvo activo en Bolivia
desde 1901, y en 1904 fijó su residencia en La Paz junto con su esposa. En 1907 instaló en esta ciudad un estudio formal: Foto Estudio Gismondi, que fue el centro de su actividad profesional, hasta su muerte en 1946.
En esas cinco primeras décadas del siglo XX sucedieron muchos eventos y cambios a nivel mun- dial, continental, regional y nacional, así como en la tecnología fotográfica y en el cómo representar y autorrepresentarse por medio de la fotografía

 

La obra de Luigi Doménico Gismondi es importante en dos escenarios distintos pero com- plementarios e inseparables: el registro del territorio y el de los habitantes. Viajó prácticamente por todo el territorio boliviano, aunque la mayor parte de su trabajo estuvo centrada en La Paz y su departamento, con una labor transfronteriza en el norte de Chile (el antiguo litoral boliviano) y el sur y centro del Perú; además del sur de Bolivia, la República
Argentina y Paraguay.
Gismondi realizó un amplio registro fotográfico del país. Sus fotografías de las montañas, el altiplano, los valles mesotérmicos y los tropicales de los Yungas en torno a La Paz, así como de la ciudad y de sus calles y monumentos, son tradicionales en su concepción y realización. Mérito de Gismondi es que su obra constituye una de las primeras secuencias de registro sistemático del paisaje de La Paz y su región, de sus pormenores urbanos, así
como del patrimonio monumental construido en el país, rural y urbano.

Gismondi, la historia de la fotografía boliviana

Asimismo, recorrió el país en mula, desde las altas cordilleras hasta el altiplano, captando como nadie el alma  oculta de cada lugar y sus gentes. "Sus fotos, además, las revelaba al instante. Por eso es que casi siempre tenía las uñas negras, por los ácidos usados para el revelado".

miércoles, 20 de marzo de 2019

Fotografias Casas y constructores

Foto humilde, una calle cualquiera de una ciudad cualquiera, posiblemente Madrid. Al dorso nos dice lo siguiente:

Al Sr. ...le dedico este recuerdo como contratista de su
primera casa en la calle de las Minas 6 y 8
Antonio Plaza
Se empezo el 1º de Junio de 1915
y se termino el 1º de Julio de 1916

Foto hecha por un simple aficionado donde vemos, casi, tantos espectadores como casas.

Dentro de las fotos de grupo, todavía, muy frecuentes en el mercado muestro, como complemento de esta la siguiente de un grupo de albañiles posando frente a la obra. Se puede fechar, aproximadamente, también en las primeras décadas del siglo XX.

domingo, 17 de marzo de 2019

jueves, 14 de marzo de 2019

Fotografía. Carte de visite. Morán y López. O' Reilly 49 La Habana

Es uno de los fotógrafos que tuvo su estudio en la famosa calle O' Reilly de La Habana.
Se encuentran diferentes documentos con su nombre pero sin datos biográficos dignos de interés.
La fotografía, los fotógrafos, que tuvieron estudio en esta calle merecen, pienso , un amplio estudio de su obra pues son fotos, relativamente. frecuentes en las colecciones españolas de fotografía debido a los envios que hacían los emigrantes españoles a sus familiares en España


Directorio de Fotógrafos

Morán y López. Fotógrafos activos en la ciudad de La Habana (Isla
de Cuba) en la C/ O’Reilly, 49 en el año 1879 (Anuario... 1879), en
1880 (Anuario... 1880).


Sobre la Calle O' Reilly y los fotógrafos he encontrado algún artículo 

La Calle O' Reilly por Arturo A. Pedroso Alés
 
...........Resulta un hecho conocido que el 3 de enero de 1841 el fotógrafo George W. Hasley inauguró el primer estudio fotográfico de Cuba y Latinoamérica en la calle Obispo. Sin embargo, muy pronto O´Reilly concentró a un gran número de estos artistas del lente, motivo por el cual mereció el sobrenombre de “la calle de los fotógrafos”.

El primero de estos émulos de Daguerre que se afincó en esta céntrica vía resultó un fotógrafo de origen austriaco, Samuel A. Cohner, quien tuvo su estudio en la casa marcada con el número 62 (hoy 364), entre Habana y Compostela. A esta primera galería siguieron nuevos establecimientos, los cuales estuvieron en manos de fotógrafos alemanes, españoles, norteamericanos, franceses y cubanos. La supremacía llegó a tal punto que en 1874 existían en La Habana 15 estudios fotográficos de los cuales ocho se localizaban en O´Reilly. Entre los fotógrafos se encontraban: Lorenzo Cabrera, Samuel A. Cohner, Narciso Mestre, J.B. Fernández, Morín y López, Andrés Oca, Prado y Torner, y Esteban Mestre y Petit.

En un interesante y simpático artículo publicado por el periodista y caricaturista Conrado Walter Massaguer bajo el seudónimo de don Gual, dedicado a su amigo Emilio Roig de Leuchsering, al evocar varios pasajes de su infancia y primera juventud hace mención a un gran número de estos estudios fotográficos cuando dice:

“Me retraté sobre un caballito en Casa Súarez, de primera comunión en el atelier de Mestre, de “confirmación” con Cohner, en el bote en casa de Dufart y Mañan, con mis hermanos en el taller de Maceo, de bombero en casa de Gelabert y no recuerdo si patrociné a Mestre y Petit, Pumariega y Handel […] el exótico apellido de este último, todavía se lee en el quicio de un puerta entre Ber-naza y Villegas, donde el viejecito germano-alemán tenía su salón de fotografía.” (7)

Hay que apuntar que a estos primeros estudios fotográficos les sucedieron otras galerías que también gozaron de excelente reputación. Vale destacar el importante estudio de fotografía y pintura de O´Reilly 63, fundado en 1893 por el español Antonio Otero, ganador de diferentes premios en las primeras décadas del siglo xx ; la muy renombrada galería de los hermanos Maceo, en O´Reilly 75; y el estudio de Juan A. Suárez y Compañía, en O´Reilly 64 esquina a Compostela, que se anunciaba como fotógrafo de Cámara de Su Majestad el Rey Alfonso XII......................



Fotografía antigua. Estudios fotográficos en La Habana en el siglo XIX

sábado, 9 de marzo de 2019

Cazadores en la montaña. Fotografo desconocido

.
 Foto que representa un grupo de cazadores en un descanso, estan comiendo con el perro y las escopetas como protagonistas,  en lo que parece ser la entrada de una cueva u oquedad en la ladera de una montaña.
Las fotos de grupo se encuentran con facilidad, aunque empiezan a escasear las de calidad, en el mercado si bien esta es un poco rara por el tema. Es decir no es de escolares o grupos familiares.
El fotógrafo no figura en el cartón pero tiene una habilidad para colocar a tanta gente de manera ordenada en la foto.
Se puede fechar hacia 1910 y, por los tipos parece ser Castilla.

Fotografía antigua Grupos

miércoles, 6 de marzo de 2019

Documentación fotográfica. Fondos museo de Albacete. Tesis sobre Toledo ayer y hoy vistas fotográficas

Siguiendo con la información que uno va encontrando en internet presento hoy varios amplios documentos:
El primero de ellos es del Museo de Albacete y lleva por título
  • FOTOGRAFÍA Y PATRIMONIO. FONDOS DEL MUSEO DE ALBACETE. MUSEO DE ALBACETE.

Tiene un amplio pdf con numerosas fotos que se puede descargar 


  • ARCHIVO SECRETO, núm 4 (2008) pp. 320-335
Ana Gutiérrez Martínez
Conservadora del Archivo Ruiz Vernacci
DOS VISTAS DE TOLEDO DISTANCIADAS 150 AÑOS


................El Instituto del Patrimonio Histórico Español custodia entre sus fondos el denominado Archivo Ruiz Vernacci en el que se conservan gran cantidad de imágenes de Toledo, tomadas en el siglo XIX y en el XX.
Las que corresponden al siglo XIX fueron hechas por Juan Bautista Laurent y Minier, fotógrafo francés, afincado en Madrid desde 1844, y por sus sucesores: Catalina Melina Dosch y Alfonso Roswag.
Laurent nació en el Valle del Loira, región de la Borgoña, en Garchizy (Nevers) Departamento de Nièvre, el 23 de julio de 1816, siendo bautizado en la parroquia de St. Cyr o de Sta. María. Era hijo legítimo de Jean Laurent y de Claudine Minier........



martes, 5 de marzo de 2019

Leido en prensa, una buena noticia. :La Academia de Bellas Artes abre una sala de fotografía. Madrid.@rabasf

La Academia de Bellas Artes abre una sala de fotografía. Madrid

La institución dará a conocer su colección de casi 3.000 piezas de grandes autores españoles

 

....una toma de Ramón Masats en blanco y negro para el libro Neutral Corner (1962), o los volúmenes de las casas modestas de La Chanca (Almería), retratadas en color por Carlos Pérez Siquier en 1965… son tres grandes fotografías de la veintena con las que la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (Rabasf) inaugura este martes, 5 de marzo, su primera sala dedicada exclusivamente al arte de la imagen. Un espacio que se renovará cada tres o cuatro meses, por motivos de conservación del papel, con copias de la creciente colección de la Academia, ahora cerca de 3.000, pero cuyo valor está, sobre todo, en el afán por reunir una liga de campeones de la historia de la fotografía española. En este estreno preside la sala la imagen que tomó el galés Charles Clifford del puente acueducto de Amaniel, en Madrid, de 1856, en papel de albúmina. Alrededor de su vitrina, piezas de Cualladó, Isabel Muñoz, Chema Madoz o Castro Prieto............ 

Fotogalería

 

sábado, 2 de marzo de 2019

Fotografía Serie Agencia. Portaaviones Roosevelt Vintage photo USS Franklin D. Roosevelt (CV 42) - formerly CORAL SEA - - formerly CVB 42, CVA 42 -




Las fotografías de agencia siguen siendo un buen lugar para encontrar fotos bonitas y, muchas veces de calidad.
Curiosamente se encuentran con relativa facilidad en el mercado eso sí a precios muy dispares según sea el vendedor.
Como es obvio no son fotos únicas pero a mí, personalmente, me agrada encontrarlas en los mercadillos y desembalajes.
No figura dato alguno de la agencia que realizó la foto.
En este caso la foto representa un vista, picado desde un avión, de uno de los grandes portaaviones americanos

USS Franklin D. Roosevelt (CV 42)

- formerly CORAL SEA -
- formerly CVB 42, CVA 42 -

.....USS FRANKLIN D. ROOSEVELT was the second MIDWAY - class aircraft carrier and the first ship in the Navy named after President Franklin D. Roosevelt. Initially, the carrier was launched as CORAL SEA but was renamed FRANKLIN D. ROOSEVELT on May 8, 1945, following the death of the US President. During her active service, the FRANKLIN D. ROOSEVELT achieved several historical milestones: In 1945 she was the platform for the first fleet use of helicopters; in 1949 she became the first US aircraft carrier to have the fresnel lens landing system and she was the first carrier in the Navy to win three Admiral J. H. Flatley awards for aviation safety. ..

  • Sobre su historia podemos ver la web
DEPARTMENT OF THE NAVY -- NAVAL HISTORICAL CENTER
 
As the Cold War became increasingly tense in the late 1940s and early 1950s, the carrier regularly crossed the Atlantic for operations with the Sixth Fleet off Southern Europe, carrying both conventionally and nuclear-armed aircraft to deter the Soviet Union and its client states. She was reclassified as an attack aircraft carrier in October 1952, changing her hull number from CVB-42 to CVA-42.

viernes, 1 de marzo de 2019

Q&A with MoMA Photo Conservator and Curator (Feb 27)

 
 Conservación  y restauración de fotos antiguas.

The Museum of Modern Art 
Emitido en directo el 27 feb. 2019 

How does MoMA care for the over 30,000 photos in the Museum's collection? Tune in at 3:00 p.m. on Wednesday, February 27 to get a behind-the-scenes tour of The Museum of Modern Art's Photo Conservation Studio to see how photos are treated and repaired, followed by a Live Q&A with curator Sarah Meister and conservator Lee Ann Daffner.

martes, 26 de febrero de 2019

Fotografía y documentación. Mahón. José Lacoste. Postales


Mahón Menorca  22 Vista del puerto. J. Lacoste


4 Menorca. Mahón.  Una calle. J. Lacoste.


5 Menorca.Baleares.  Mahón. Portal de Dalt. J. Lacoste


Tarjeta Postal. J. Lacoste.Cervantes 28.


4 Mahón. Casa Consistorial. J. Lacoste.

Sobre Jose Lacoste existen numerosos documentos que lo citan como continuador de la obra de Laurent

 Itinerario histórico por la biblioteca fotográfica de la firma Laurent&Cia. (1850-1900)

 ......La familia Gamoneda explotó el negocio, no sin problemas jurídicos constantes,hasta 1899, año en el que fallece Alfonso Roswag y se hizo cargo José Lacoste y Borde (1872-¿?), fotógrafo también francés, que devolvería el prestigio a la firma.
Nacido en Tournous-Devant, llegó a España en 1893 46 y aparece establecido como fotógrafo en Madrid en el año 1900 47. Los datos biográficos de Lacoste se han podido reconstruir gracias a la Memoria 48 dirigida al Museo del Prado, en 1915, para que
le fuera otorgada la exclusividad de venta de fotografías en la pinacoteca
 ...........Lacoste era consciente del potencial económico que suponía el establecimiento comercial situado en la pinacoteca y en 1901, obtuvo la exclusividad de la reproducción de las obras allí conservadas según se emitió en una Real Orden.. 
............las referencias a Lacoste en La Fotografía (1901-1914), publicación oficial de dicha agrupación, describen varios episodios en los que aparece representado como un fotógrafo avezado –inscribió tres patentes en 1908, 1912 y 1927 51- y en constante renovación del fondo de la antigua casa Laurent. Sólo en las fotografías referentes al Museo del Prado renovó el archivo con más de dos mil placas nuevas


 Museo del Prado. Laurent&Cia.


.........En torno a 1900, J. Lacoste se hace cargo del establecimiento fotográfico de Laurent y, un año más tarde, éste le propone que emita una petición al que entonces era ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes, el conde de Romanones, haciendo valer sus méritos, gracias a la importante labor realizada por sus antecesores en pro del «arte nacional»; se presenta para realizar el inventario fotográfico de las obras de arte más relevantes, con el ofrecimiento de dejar un tanto por ciento de los ingresos a favor del Museo del Prado y prometiendo, también, seguir aumentando el archivo fotográfico de modo que diera lugar a la creación de un Archivo Fotográfico Nacional.............. 

Archivo Ruiz Vernacci. Ipce
..........El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, una vez finalizados los trabajos de inventario y digitalización, pone a disposición pública 28.820 imágenes del archivo fotográfico Ruiz Vernacci a través del catálogo en línea de la Fototeca del Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE). Se trata de uno de los archivos más extraordinarios de la historia de la fotografía en España pues recoge las principales manifestaciones del patrimonio cultural español a lo largo de más de 100 años (desde 1857 a 1960). Fue creado por J. Laurent a mediados del siglo XIX y continuado por sus sucesores (José Martínez Sánchez, Alfonso Roswag, José Lacoste, etc.), hasta llegar en 1930 al fotógrafo madrileño Joaquín Ruiz Vernacci, cuya familia fue la última propietaria de la colección antes de su adquisición por el Estado en 1975...............

 
  • Las tarjetas postales en el Servicio de Cartografía de la BNE
Breve historia de la tarjeta postal en España. Marta Valenti.

Oficialmente se considera que la primera tarjeta postal circuló en Austria en 1869. Uno de los cartófilos franceses más importantes, Albert Thinlot, la definió como "un impreso sobre un soporte semirrígido destinado a un uso postal para una correspondencia breve al descubierto" (Almarcha, 2007: 22). Aquellas que eran editadas por la Administración se denominaban "enteros postales" y se caracterizaban por llevar impreso en el anverso el sello de franqueo y un espacio lineado donde se indicaba el nombre y la dirección del destinatario mientras que el reverso, en blanco, se destinaba a la escritura del mensaje. Su popularidad aumentó rápidamente entre la población debido al coste de su franqueo, más económico que el del correo ordinario. Esto era posible gracias a sus reducidas dimensiones y al hecho de ir sin sobre, cuestión muy discutida en su origen ya que se eliminaba la privacidad en la comunicación
En 1871 el Ministerio de Gobernación reconoció la necesidad de introducir el uso de las tarjetas postales en España, sin embargo, no se pusieron en circulación hasta el 1 de diciembre de 1873. Ese periodo de vacío editorial fue aprovechado por las empresas privadas para lanzar sus propias postales que fueron vedadas cuando el gobierno comenzó a editar las tarjetas oficiales, prohibición que se mantendría hasta 1887. Los primeros enteros postales publicados en España llevaban impresa la expresión "República Española" en la parte superior junto al sello, "Tarjeta Postal" en el centro, un espacio para escribir el nombre y la dirección del destinatario y una nota con la frase "Lo que debe escribirse se hará en el reverso e irá firmado por el remitente
En un primer momento las postales sólo circulaban por el territorio nacional y las posesiones del norte de África. Tras el Congreso celebrado en Berna (Suiza) en 1874, se constituye la Unión General de Correos, denominada en 1878 Unión Postal Universal, con el principal objetivo de crear un territorio postal único, estandarizar su tamaño a 14 x 9 cm y fijar las tasas en 10 céntimos para las tarjetas que transitaban entre los 22 países integrantes de la Unión, entre ellos España (López, 2013).
A partir de 1887, una vez que el gobierno liberaliza la edición de postales a impresores privados, comienza una nueva fase de desarrollo y popularización para la tarjeta postal, ahora denominada "ilustrada" ya que los impresores empiezan a incluir una pequeña imagen fotográfica o un dibujo de un artista en el reverso de la tarjeta, ocupando parte del espacio reservado para escribir el mensaje

 La tarjeta postal como documento. Tesis.



.....Lacoste fue un fotógrafo francés que continuó con el estudio de la Carrera de San Jerónimo de Laurent a partir de 1893. Utilizó varias firmas en sus trabajos:  Antigua Casa Laurent, J. Lacoste y Comp. (Sucesores), lo que indica que respetó el

trabajo de su predecesor. Lacoste abrió otro taller en la calle Cervantes 28 con imprenta y fototipia. El negocio fue continuado por J. Roig, N. Portugal y Ruiz Vernacci (Sánchez Vigil, 2007)...........



Fotógrafos y Postales. Colección Fernández Rivero.

...........autores consagrados, entre los que destaca en primer lugar Jean Laurent, cuyas fotografías se editaron como postales por la empresa Fototipia Laurent / Lacoste, con tiradas muy amplias y una sólida red comercial que consiguió darles presencia en la mayor parte de las ciudades españolas. O la casa Levy que supo aporvechar su magnífico fondo de fotografías de diversos países....



Postal y fotografía




Las tesis doctorales sobre fotografía son cada vez mas frecuentes, muchas de ellas de descarga libre , e incluyen datos muy interesantes, especializados, sobre la actividad de fotógrafos antiguos.






En esta interesante tesis encontramos un apartado sobre la participación de fotógrafos, así como una relación de grandes colecciones del mundo de postales, algunas accesibles digitalmente





...............El auge de la tarjeta postal ilustrada, y más concretamente de la postal fotográfica, llegó por la apuesta que algunos grandes fotógrafos e industrias de la imagen hicieron a finales del siglo XIX, cuando el progreso tecnológico permitió que la imprenta reprodujese adecuadamente las fotografías y con ellas se introdujeran grandes dosis de realismo gracias a la instantaneidad. .



2.2.2. Fotógrafos
Fueron numerosos los fotógrafos que aportaron sus imágenes para ilustrar los anversos de las tarjetas postales. Sin embargo su mención en las cartulinas no suele ser una práctica muy extendida, de ahí que la autoría de estas imágenes no siempre sea clara, citamos algunos de los principales.




RAFAEL GARZÓN RODRÍGUEZ

LEÓN & LEVY (L. L)

LUCIEN ROISIN BESNARD

RAFAEL SEÑÁN GONZÁLEZ

C. B. WAITE




     Como complemento





[Collection de cartes postales classées méthodiquement pour l'enseignement de la géographie, Paris, F. Nathan, s.d. (1928), offert par l'éditeur. 353 cartes postales en 15 paquets

Existen todo tipo de publicaciones sobre las postales, muchos de ellos refereridos a un lugar determinado, por ejemplo.ciudades

Recopilación de tarjetas postales malagueñas desde 1897 hasta 1930. Incluye una introducción sobre la historia de las tarjetas postales ilustradas y al final hay un apéndice con una relación alfabética y documentada de editores que publicaron tarjetas malagueñas.

 O regiones como Asturias

 O Aragón


Ejemplos de editores de postales hay bastantes, por mencionar uno del cual podemos ver una galeria online en el IEFC.citemos a

Lucien Roisin, 1884-1943

Selección de imágenes de España pertenecientes a la colección Roisin del Archivo Histórico Fotográfico del IEFC. La obra fotográfica de Roisin es de gran importancia por su extensión -recoge imágenes de toda la geografía española- como por su alcance cronológico -que va desde principios de siglo, especialmente la década de los años 20 y 30, hasta los años 40 y 50.
Roisin es conocido sobre todo como editor de postales, con tienda propia en las Ramblas de Barcelona: La casa de la postal. Aunque muchas de las imágenes las obtuvo directamente, también trabajaba con fotógrafos locales que le vendían los clichés.

  • O el uso de la fototipia para postales, un ejemplo del cual podemos ver también en el IEFC

 La Fototípia Thomas va ser reconeguda arreu per la qualitat de les seves reproduccions obtingudes per processos fotomecànics ideats pel mateix Josep Thomas. Les imatges que aquí us presentem mostren poblacions i ciutats de tota Espanya abans de les grans transformacions que tindrien lloc al llarg del segle passat.





Tarjeta postal ilustrada. Documentación. Photographic postcards. Documents and links

Este post solo trata de acercar algunos datos sobre la fotografía y la tarjeta postal. 
La colección de tarjetas postales pienso que es una opción de coleccionismo diferenciada del coleccionismo de fotos antiguas. 
Esta separación, sin embargo, no es del todo exacta, más de una vez se cuelan postales fotográficas en las colecciones de fotos antiguas debido, las más de las veces, a que grandes fotógrafos también usaron dicho medio artístico.
Incluso grandes coleccionistas de arte coleccionaron también postales


The Leonard A. Lauder Collection at the MFA, Boston

 Leonard A. Lauder donated his collection of more than twenty thousand Japanese postcards to the Museum of Fine Arts. These works largely date from the early twentieth century to the years just before World War Two and represent an astonishing array of subjects and styles.

Postcard History Smithsonian

 In 1870, Hymen L. Lipman began reissuing Charlton’s postcard under a new name: Lipman’s Postal Cards. Congress passed legislation on June 8, 1872, that approved government production of postal cards. The first government-produced postcard was issued on May 1, 1873.1 One side of the postcard was for a message and the other side was for the recipient’s address. By law, the government postcards were the only postcards allowed to bear the term “Postal Card.”

Grandes bibliotecas como la Library of Congress. tiene en su web una colección de postales


Head of West Okoboji Lake

Es por ello que en este post hago una  pequeña aproximación a sus fuentes de datos.
Son tantas las postales que se hicieron que si hacemos una búsqueda de nuestra ciudad encontraremos en la red alguna referencia de su tarjeta postal 
Ejemplo Aragón
La tarjeta postal. Escenas, paisaje y arte. Entre el pictorialismo y el costumbrismo
Ejemplo País Vasco.
Fondo fotográfico Galarza. Museo de San Telmo
Memoria de Madrid. García Garrabella ( fotógrafo aragonés que editó postales de toda España en los años 1950-70). Postales 
Madrid, sus calles, monumentos y edificios más emblemáticos; todas las celebraciones de la boda y coronación de Alfonso XIII; los más bellos rincones del parque de El Retiro, tal y como eran, hace cien años… Estos son algunos de los temas que aparecen en la colección de tarjetas postales que pueden consultarse en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid, accediendo a una sencilla base de datos que permite descargarse la imagen.
Este conjunto de está compuesto por 1.110 postales, la mayor parte de ellas en blanco y negro, de fechas que van desde finales del siglo XIX hasta los años sesenta del siglo XX. Gran parte pertenece a los establecimientos de fototipia de profesionales tan conocidos como Hauser y Menet, J. Laurent o J. Lacoste. La temática es variada, aunque destaca un numeroso grupo de paisajes del Retiro donde podemos contemplar el nuevo embarcadero, el monumento a Alfonso XII poco después de su construcción, las puertas de entrada al parque, la Casa del Pescador…
HAUSER Y MENET
Los fotógrafos suizos Oscar Hauser Muller y Adolfo Menet Kusteiner fundaron en 1890 la casa Hauser y Menet dedicándose a la popularización de sus trabajos fotográficos mediante la venta de álbumes y fotografías numeradas. Utilizaron las técnicas fototípicas, creadas a mediados del siglo XIX por Lemercier y Poitevin, que permitían conseguir imágenes de una gran nitidez aprovechando la propia emulsión fotográfica. Al efectuar grandes tiradas consiguieron abaratar considerablemente el precio de sus fotografías, coincidiendo además con un momento de gran demanda de vistas de ciudades y pueblos.
La casa Hauser y Menet disponía a principios del siglo XX de unas cinco mil imágenes diferentes, obra de los dos socios fundadores y de otros fotógrafos colaboradores como Franzen, Company o Antonio Cánovas del Castillo (Káulak).
Las grandes fototipias editadas dieron pronto paso a las tarjetas postales, de cuya producción se puede considerar a esta casa como la pionera en nuestro país. La postal más antigua está fechada en noviembre de 1892, con una imagen de Madrid, y enviada a Pisa. Del auge que adquirieron las tarjetas postales puede dar una idea la producción de Hauser y Menet que, en 1900, editaba 500.000 ejemplares y en 1905 su producción alcanzaba los cinco millones.

LAS TARJETAS POSTALES EN EL SERVICIO DE CARTOGRAFÍA DE LA BNE  ARticulo

Es en la Biblioteca Nacional de España donde se encuentra la colección más significativa de tarjetas postales del país con un total de 493.985 documentos
La temática reflejada en las ilustraciones de las tarjetas postales fue muy numerosa ya desde su origen. La casa Hauser y Menet entre 1897 y 1900 comenzó a imprimir la denominada "serie general" llegando a las 690 unidades con vistas de ciudades, temas taurinos, pinturas del Museo del Prado, etc. Cinco años después, su catálogo alcanzaba el número de 2.078 documentos con temáticas diferentes comprendiendo vistas de casi todas las ciudades españolas y algunas del Protectorado español en Marruecos (Ramírez, 2011). Es un hecho que prácticamente todos los lugares y todos los temas, por curiosos o extraños que fueran, se ilustraron en las tarjetas postales a lo largo de su corta historia y, cómo no, la cartografía también tenía que ser representada.