domingo, 25 de julio de 2021

Fotografías de Arquitectura : análisis de los Archivos y Colecciones de Madrid . TEsis de libre descarga. Archivo digital UPM

 

 

Fotografías de Arquitectura : análisis de los Archivos y Colecciones de Madrid

 

Resumen

........La fotografía es DOCUMENTO, es MEMORIA, es HISTORIA, forma parte de nuestro patrimonio cultural y como tal tenemos la obligación de conservarla y difundirla. Desde sus orígenes la fotografía ha servido para trasmitir la arquitectura, convirtiéndose en una herramienta fundamental en el conocimiento de la misma. Esta tesis pretende ensalzar el valor de estas imágenes y de los archivos que las custodian, auténticas “cajas de la memoria” que atesoran los registros de nuestra arquitectura y de nuestra historia. A lo largo de esta investigación analizaremos los fondos de doce importantes instituciones madrileñas tratando de descubrir qué tipo de fotografías de arquitectura podemos encontrar en ellas y quienes fueron los profesionales que las realizaron. A través de estas imágenes y de las de otros destacados archivos españoles recorreremos la historia de este género fotográfico . Una historia aún por escribir en la que brillan con luz propia los nombres de Clifford, Laurent, Mas, Wunderlich, Passaporte, Ortiz Echagüe, Lladó, Kindel, Pando, Paco Gómez o Català-Roca...............

 

jueves, 22 de julio de 2021

Exposisción que me gustaría ver. The Met.:The New Woman Behind the Camera Virtual Opening | Met Exhibitions

 

The New Woman Behind the Camera Virtual Opening | Met Exhibitions

 

The exhibition is the first to take an international approach to the subject, highlighting female photographers' innovative work in studio portraiture, fashion and advertising, artistic experimentation, street photography, ethnography, and photojournalism. Among the photographers featured are Berenice Abbott, Ilse Bing, Lola Álvarez Bravo, Florestine Perrault Collins, Imogen Cunningham, Madame d'Ora, Florence Henri, Elizaveta Ignatovich, Consuelo Kanaga, Germaine Krull, Dorothea Lange, Dora Maar, Tina Modotti, Niu Weiyu, Tsuneko Sasamoto, Gerda Taro, and Homai Vyarawalla. Inspired by the global phenomenon of the New Woman, the exhibition seeks to reevaluate the history of photography and advance new and more inclusive conversations on the contributions of female photographers.

sábado, 17 de julio de 2021

Visita comentada a la exposición "La guerra infinita. Antoni Campañà"

 

La exposición descubre las diferentes facetas de la obra del fotógrafo Antoni Campañà, poniendo el foco en las fotografías que realizó durante la Guerra Civil española, fotografías que la familia encontró fortuitamente en 2018. Este conjunto de imágenes, de gran calidad artística y relevancia histórica, fueron escondidas por el propio artista en una caja, y en ella permanecieron durante más de setenta años, desde el final de la Guerra Civil hasta su hallazgo. Esta caja, con centenares de imágenes inéditas, es ahora conocida como “la caja roja” y supone una nueva aportación de gran relevancia para el patrimonio fotográfico del país, especialmente en lo que concierne a la Guerra Civil, al mismo tiempo que resitúa a Campañà como uno de los grandes nombres de la fotografía catalana y española del siglo XX.

lunes, 12 de julio de 2021

Women's Work: Albums and Their Makers. The Met. 2010

 

Sixty years before the embrace of collage techniques by avant-garde artists of the early twentieth century, aristocratic Victorian women were already experimenting with photocollage. The compositions they made with photographs and watercolors are whimsical and fantastical, combining human heads and animal bodies, placing people into imaginary landscapes, and morphing faces into common household objects. 
Such images, often made for albums, reveal the educated minds as well as the accomplished hands of their makers. With sharp wit and dramatic shifts of scale akin to those Alice experienced in Wonderland, these images stand the rather serious conventions of early photography on their heads
 
 
Sesenta años antes de la adopción de las técnicas de collage por artistas de vanguardia de principios del siglo XX, las mujeres victorianas aristocráticas ya estaban experimentando con el fotocollage.  
Las composiciones que hicieron con fotografías y acuarelas son caprichosas y fantásticas, combinando cabezas humanas y cuerpos de animales, colocando a las personas en paisajes imaginarios y transformando rostros en objetos domésticos comunes. Tales imágenes, a menudo hechas para álbumes, revelan las mentes educadas así como las manos consumadas de sus creadores. Con agudo ingenio y cambios dramáticos de escala similares a los que experimentó Alicia en el país de las maravillas, estas imágenes soportan las convenciones bastante serias de la fotografía temprana en sus cabezas 

sábado, 10 de julio de 2021

Álbum recuerdo de la visita a Venezuela de S.A.R. el infante D. Fdo. María de Baviera y Borbón, realizada en el año 1921. Fotógrafo Pedro Ignacio Manrique. Actualización de datos

 

 El Diccionario de las Artes Visuales de Venezuela aporta numerosos datos biográficos sobre este artista

 

  ....Compartió sus estudios del bachillerato con los de dibujo en la Academia de Dibujo y Pintura con José Manuel Maucóy poco después de fotografía con Thomas A. Gray quien lo inició en la técnica del colodión. Gray le propone abrir un taller fotográfico en Chicago, perosu muerte, a finales de agosto de 1881, interrumpe el proyecto.

 .......Manrique se asocia con Pedro Arismendi Brito en un ta-ller que alcanza pronto gran prestigio. Por razones de salud, Manrique viaja a oriente donde se asociacon el pintor y fotógrafo Guillermo S. Gil. 

..Manrique y Gil establecen un nuevo taller que se mantuvo abierto hasta que el primero viaja a Europa en 1893, donde permanece año y medio familiarizándose con los nuevos avances de la fotografía. En 1894, Gil aún se anunciaba en el taller de Camejo a Santa Teresa

...Además de funcionar como taller, la Fotografía Manrique servía de sala de exposiciones. Fue allí donde muchos pintores delCírculo de Bellas Artes mostraron sus obras por primera vez.  

...Manrique fue el primero en ensayar la fotografía acolor, apenas tres meses después de su invención en Francia, ofrecía retratos ilustrados, multifotografía y fotograbados en seda. 

 

 

 

Fotografía antigua. Vistas de Caracas. Fotógrafo Pedro Ignacio Manrique.Vintage photography Venezuela Views of Caracas.Photographer Pedro Ignacio Manrique 

 

 
Fotografía antigua. Gelatino Bromuro Vista parcial de Caracas. Fotógrafo Manrique. Preciosa vista en formato apaisado de Caracas
 

Foto antigua Caracas. Vista del Viaducto Unión. Vista del Edificio de la Cámara de Comercio de España. El público llenaba las calles esperando al infante de España
En: Old Photo Caracas. Vista Viaduct Union. View of the Building of the Chamber of Commerce of Spain. The audience filled the streets waiting for the infant of Spain
 
 
Foto antigua Vista de Caracas. El chalet de la residencia de S.A.R. El Infante D. Fernando María de Baviera y Borbón.
Estas fotos pertenecen a un álbum, perfectamente conservado, de uno de los grandes pioneros de la fotografía venezolana Pedro Ignacio Manrique y Arévalo

.......Fotógrafo y escritor. Hijo de Bartolomé Manrique de Lara y Arvelo y de Manuela de Arvelo y Echeandía. Alternó sus estudios de bachillerato con cursos de fotografía que le imparte un fotógrafo de origen inglés establecido en Caracas, T.A. Gray y con cursos de dibujo bajo la dirección de José Manuel Maucó en la Universidad Central de Venezuela. En 1880, a la muerte de Gray, Manrique, en sociedad con el italiano Juan Bautista Pinottini, había establecido un estudio fotográfico en La Victoria. En 1883 se asocia con el general Pedro Arismendi Brito y abre un primer estudio fotográfico en Caracas. Viaja luego hacia el oriente del país: Barcelona, Cumaná y Carúpano, acompañado por el pintor Guillermo S. Gil quien aparece firmando, conjuntamente con él, las fotos tomadas. En 1893, viajó a Europa de donde trajo el material que le sirvió para abrir en Caracas su propio estudio fotográfico, bajo la denominación comercial de Manrique y Cía. En este estudio se ofrecían sofisticados métodos como la fotografía al platino brillante o mate, retratos ilustrados, la multifotografía y el fotograbado en seda. Manrique fue también el introductor en Venezuela de la fotografía a color. Verdadera «academia de la fotografía», el estudio de Manrique y Cía. ayudó a la formación de numerosos profesionales venezolanos del ramo...

El álbum es recuerdo de la visita a Venezuela de S.A.R. el infante D. Fdo. María de Baviera y Borbón, realizada en el año 1921 durante la administración del General Juan Vicente Gomez.
En: ........The album is a souvenir of the visit of HRH Venezuela the Infante D. I fdo. Maria of Bavaria and Bourbon, made ​​in 1921 during the administration of General Juan Vicente Gomez.
 
 
 
Foto antigua Caracas. Vista Exterior del Templo de las Mercedes. Vemos la multitud esperando la llegada del Infante.

Las fotos de Manrique de este álbum son de gran calidad y están lujosamente presentadas con un estado de conservación excelente.
Este álbum lo localicé en el comercio de Madrid hace bastantes años y, curiosamente, lo compré barato pues no era "fácilmente vendible"según me dijo el vendedor.


  • Bibliografía

Un Artista Del Ayer - Biografía De Pedro Ignacio Manrique Arvelo . Autor. Manrique Lander, Pedro J.

Biografía de Pedro Ignacio Manrique Arvelo (1863-1926), fotografo y escritor pionero de la fotografía en Venezuela.

 

En:

These photographs belong to an album, perfectly preserved, one of the great pioneers of photography Venezuelan photographer Pedro  Ignacio Manrique and Arevalo

Photographer and writer ........ Son of Bartholomew Manrique de Lara and Arvelo and Manuela Arvelo and Echeandía. He alternated his undergraduate studies with photography courses that taught a photographer of English origin established in Caracas, TA Gray and drawing courses under the direction of José Manuel Maucó at the Central University of Venezuela. In 1880, year of the death of Gray, Manrique, in partnership with the Italian Juan Bautista Pinottini had established a photographic studio in Victoria. In 1883 he associated with General Pedro
Brito Arismendi and open a photo studio in Caracas

 

martes, 6 de julio de 2021

Exposición que me gustaría ver: Margaret Watkins. Black Light. 09.06.2021 - 26.09.2021 Organizador CentroCentro y PHotoESPAÑA

 

La exposición Black Light, producida por diChroma Photography, es un homenaje a una gran Dama de la Fotografía, Margaret Watkins, que desapareció, por una serie de circunstancias, demasiado pronto de la superficie de la Historia
 
 
En su obra se establece un diálogo incesante entre el arte y la vida doméstica, fundiéndose tema y objeto en una misma cosa, y utilizó esta figura a lo largo de toda su carrera, tanto en su obra personal como en sus trabajos publicitarios para agencias como Condé Nast o Reimers, y revistas como The New Yorker, Ladies’ Home Journal o Country, entre otras.

domingo, 4 de julio de 2021

Documentación. Página web Fotógrafas pioneiras. Galicia

 Como fuente de documentación, primer paso para seguir investigando he encontrado, por casualidad, la siguiente web en gallego, centrada en pioneras de la fotografía en Galicia:

Fotógrafas pioneiras

En ella hace referencia a fotógrafas internacionales, como por ejemplo Julia Margaret Cameron, pero también otras nacionales e, incluso regionales. 

MADAMA FRITZ

DOLORES GIL DE PARDO (1842 – 1883)

SABINA MUCHART COLLBONI (1858-1929)

EULALIA ABAITUA (1853-1943)

En este caso recordemos, además:

La fotógrafa Eulalia Abaitua 

https://www.eitb.eus/es/cultura/videos/detalle/5578719/video-fotografias-eulalia-abaitua-exposicion-mayo-fotografico-eibar/

 

Fotógrafas galegas

 

LUISA PARDO CAMPOS (1867-1926) e ROSINA PARDO DURÁN (1898-1987)

MARUJA ROCA (1912-)

CELIA ÍNSUA (1873-1907)

JUANA CABELLO (1846-1885)

CORONA GONZÁLEZ SANTOS (1875-1972)

CÁNDIDA OTERO (1846-1915)

FILOMENA DÍAZ (1850-1913)

ANTONIA SANTOS GARCÍA (1831-1905?)

MARÍA CARDARELLY (1845-?)

El artículo siguiente, estudio, sobre esta fotógrafa fue el que me facilitó la pista de esta web

María Cardarelly, un lóstrego na fotografía galega 

Carlos Castelao

 María Cardarelly,un lóstrego na fotografía galega

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

sábado, 3 de julio de 2021

Imágenes estereoscópicas del Archivo de la Confederación Hidrográfica del Ebro

 

La Confederación Hidrográfica del Ebro, encargó la preparación de una colección de diapositivas estereoscópicas para registrar la marcha de todas las obras y actividades. 
Este trabajo sería responsabilidad del fotógrafo Juan Mora Insa, encargado de trabajos gráficos de la Confederación. Para ello se utilizó una cámara Stereo Ideal 651 de la marca ICA, para placas de vidrio de formato 6 x 13 cm, fabricada en Dresde (Alemania). 
El motivo de querer contar con el efecto tridimensional que proporciona la imagen estereoscópica, fue su uso en exposiciones mediante visores de mesa Gaumont Stéréodrome para placas de vidrio positivas. Esta es una pequeña selección de las 1.200 imágenes tomadas entre marzo de 1929 y abril de 1934 a lo largo de toda la cuenca del Ebro.
 

Fotografía Aragón, Monumentos. Fotógrafo Juan Mora Insa. Actualización de datos

Juan Mora Insa. Biografía. Real Academia de la Historia

En el ámbito nacional e internacional, colaboró con diversas instituciones y museos, destacando sus relaciones con eminentes especialistas que divulgaron las peculiaridades de la pintura medieval y del arte románico aragonés, como Walter Cook y Kingsley Porter. En reconocimiento a su labor fue nombrado miembro del College Art Association of America en 1944. Las más de cuatro mil imágenes que conforman sus fondos fotográficos se encuentran conservadas en el Archivo Histórico Provincial de Zaragoza.

En el campo de la fotografía de promoción turística, Mora fue socio fundador del Sindicato de Iniciativa y Propaganda de Aragón (1925), editando la popular colección de vistas “Aragón Pintoresco”. Su trabajo en este ámbito adquirió especial relevancia por ser básico para la formación de la iconografía pintoresca de la región que ha llegado hasta nuestros días.

Mora comenzó a trabajar para la Confederación Hidrográfica del Ebro (CHE) en 1927, gracias a su formación técnica en fotografía y topografía, y al reconocimiento profesional de su compañero de afición, el ingeniero Manuel Lorenzo Pardo. Durante los primeros meses de la Guerra Civil, el fotógrafo fue movilizado de forma voluntaria a la Sección Topográfica del Vº Cuerpo de Ejército de Aragón, adepto al levantamiento franquista. Después de 1939, Mora continuó con sus actividades anteriores, elaborando y difundiendo su Archivo de Arte Aragonés, realizando trabajos de carácter industrial y cumpliendo con sus obligaciones de funcionario en la CHE. Existe constancia documental de que en la década de 1940, el Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico del Ministerio de Educación Nacional le encargó realizar un informe fotográfico de las ermitas e iglesias de Aragón y Navarra, para comprobar el estado en que habían quedado después de la contienda.

 

 

 

 

jueves, 1 de julio de 2021

Exposición que me gustaría ver: The Met. The new woman behind the camera. At The Met Fifth Avenue July 2–October 3, 2021

 

Exhibition Overview

Among the photographers featured are Berenice Abbott, Ilse Bing, Lola Álvarez Bravo, Florestine Perrault Collins, Imogen Cunningham, Madame d'Ora, Florence Henri, Elizaveta Ignatovich, Consuelo Kanaga, Germaine Krull, Dorothea Lange, Dora Maar, Tina Modotti, Niu Weiyu, Tsuneko Sasamoto, Gerda Taro, and Homai Vyarawalla.

 

viernes, 25 de junio de 2021

Fotógrafo Juan Almagro. Murcia. Actualización de datos

 2021

Actualización de datos

Juan Almagro Roca. Biografías Real Academia de la Historia

Sin embargo, dos años después aparece secularizado y en 1873 ya obtiene el Primer Premio de fotografía de la Exposición Universal de Viena, con lo que son esos años en los que se establece como fotógrafo. Entre sus nociones, igualmente, tenía conocimientos de pintura y de química que sin duda alguna le serán muy útiles para su inicio en esta profesión. Su centro de trabajo estará situado en la calle de Torreta número 5 de la ciudad de Murcia, local desde el que ejercerá el oficio, practicando principalmente el retrato —labores que gozaron de alta calidad—. No obstante, será muy común en su producción la toma en la calle. Dentro de esta última faceta realizará diferentes encargos para la Comisión de Monumentos Históricos y Artísticos de Murcia; gracias a estas fotografías, así como a sus ejercicios de la ciudad, sus calles y sus gentes, recibirá numerosos reconocimientos. En este aspecto, en 1876 vuelve a ser galardonado en la Exposición Universal de Viena; en 1878 en una exposición en París; y en 1885-1886 en Zaragoza. 

Tesis doctoral

Fotografía y sociedad en España durante el último tercio del siglo XIXel caso de Juan Almagro Roca

 Los resultados obtenidos por esta tesis han sido los siguientes. En primer lugar, se ha trazado una biografía del fotógrafo murciano que incluye una gran cantidad de datos inéditos. Con ello también se ha logrado integrar al personaje en el ambiente social y cultural de la Murcia del siglo XIX. En segundo lugar, se han desvelado las diferentes facetas del negocio fotográfico de Almagro, como sus inicios y trayectoria, el espacio físico de trabajo, las estrategias de promoción a través de la publicidad o el personal que formaba parte del mismo. Por último, se ha analizado la producción fotográfica de Juan Almagro en dos géneros determinados, el retrato y las vistas arquitectónicas y urbanas. Para ello, se indaga en el origen y evolución de cada una de estas dos modalidades así como en su desarrollo en el marco geográfico de la ciudad de Murcia. Con esto, se logra establecer un contexto desde el que mostrar la evolución técnica y estilística del autor en ambos géneros. De esta manera se estudia su obra como parte de una tradición representativa que se integra en el marco general de la historia de la fotografía.

 

 


Fotografia carta de gabinete hombres en el bar

Dorso carta de Gabinete de estudio Almagro Murcia

Juan Almagro fue un fotógrafo de Murcia que, antes de ser fotógrafo, ejerció de sacerdote. Tuvo un estudio muy activo en Murcia a finales del siglo XIX.
 
 
Juan Almagro Roca nació en Murcia en 1837. Comenzó su carrera como fotógrafo en torno a 1872. Dos años antes había sido ordenado sacerdote, lo que implicaba que había recibido una de las formaciones académicas más completas a las que un hombre de su generación podía aspirar, al menos en una ciudad como Murcia. Tras este breve paso por el clero decidió abrir una galería fotográfica en su domicilio familiar de la calle de la Torreta número 5, en la que trabajó de manera casi ininterrumpida hasta su muerte acaecida en 1899 
Como vemos en el dorso de la foto obtuvo numerosos premios, entre otros :
  • Exposición Universal de Paris de 1878 y Exposición Universal de Viena
Realizó tambien álbumes- Vistas de Murcia y Cartagena- y reprodujo numerosas obras de arte, destacando las esculturas de Salzillo. 
En esta foto el tema es un poco diferente del habitual. Pienso que, mas que un retrato doble, estamos ante una escena de género, los bebedores en un local, de hecho la botella ocupa un lugar central en la composicion. 
Este fue un tema muy habitual en la pintura de finales del siglo XIX sobre todo en la época impresionista.
Sin embargo los bebedores tienen posiciones tranquilas, pues uno mira directamente a la cámara con un periódico sobre las piernas mientras el otro parece pensar apoyado en el respaldo de la silla. 
  • Sobre la fotografia en Murcia informar sobre
El Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia (CEHIFORM) surgió administrativamente el 16 de Noviembre de 2001 para suplir la falta de un archivo fotográfico en la Región. Está ubicado en la ciudad de Cartagena y su finalidad es velar por la conservación, restauración, recuperación, puesta en valor, promoción y difusión de todo el material fotográfico antiguo y contemporáneo de interés para la Región de Murcia, en cuanto parte integrante de su patrimonio histórico.

 

lunes, 21 de junio de 2021

Albúm Fábrica de conservas Albo. Vigo. Arquitecto Jenaro de la Fuente.

 

 Museo Anfaco. Vigo Industria Conservera.

......Además de poder apreciar infinidad de fotografías de la industria conservera, el museo dispone de objetos, materiales e instrumentos de trabajo, recreaciones de naves de conserva y otros muchos elementos que harán que el visitante se sumerja en profundidad en la historia de este sector. La colección se estructura en torno a tres ejes: los hitos tecnológicos, los procesos productivos y la organización laboral, con especial interés por el papel de la mujer en este sector......

Catálogo Museo Anfaco

 

Actualización de datos

 

Conservas Albo, 150 años de historia con unos mismos valores

 2019

.........Con todo, en 1902, la sociedad Albo y Arredondo se disolvería, repartiéndose los activos, arrancando Carlos Albo su carrera industrial en solitario con las dos fábricas asturianas. En esta experiencia, le acompañaban sus dos hijos mayores, José y Alfonso, así como Agustín García de Medina. Pese a ello, al no querer abandonar Santoña, construyó una nueva fábrica, la tercera de la familia.

Y por otra parte, con vistas al mercado exterior, en 1906 decide establecerse por primera vez en Galicia, concretamente en A Coruña.

Traslado a Vigo. Con la muerte del fundador, la compañía atravesó un periodo de consolidación, pero el estallido de la Primera Guerra Mundial abrió una oportunidad para el suministro de ambos bandos, lo que hizo crecer las exportaciones hasta en un 75 % en el segundo curso de la contienda.

Con el objetivo de afrontar esta demanda creciente, en el 1917 abren dos nuevas plantas, en Vigo y en Bermeo. Estos puntos productivos tienen para la compañía el carácter de permanentes, por lo que reciben importantes inversiones.......

 

Museo Anfaco Vigo. Industria Conservera

 

 

 

 
Fotos de la fábrica de Conservas de Albo en Vigo
Estas fotos, realizadas por un fotógrafo desconocido se pueden fechar hacia 1935.

 

Son gelatino bromuros pertenecientes a un álbum editado con lujo, posiblemente dedicado para regalo de clientes importantes.
conservas albo Vigo Galicia 
conservas albo Vigo Galicia

La Fábrica de Conservas Albo de Vigo es un edificio diseñado por el famoso arquitecto Jenaro de la Fuente.



 
 
 
 
 
 
 
En una de las fotografías observamos los dos niveles de la fábrica de conservas, en el inferior se distinguen las mujeres conserveras que trabajaban en estas fábricas donde la destreza manual era requisito imprescindible, mientras que en la otra se ve el almacén de la conservera.



 Datos generales

Este álbum nos muestra las diferentes partes de la fábrica Albo construida en la ciudad de Vigo en 1929 por el Arquitecto Jenaro de la Fuente y Domínguez en la calle Jacinto Benavente esquina con la calle Paz. . Es un edificio que, al exterior parece una obra civil mientras que su interior esconde la fábrica de conservas.


conservas albo Vigo Galicia 

 

Jenaro de la Fuente fue también autor del Balneario de Mondariz inaugurado en 1898. Feliciano Pardo sería un destacado fotógrafo de dicho Balneario.El edificio se conserva en la actualidad.
Las fotos recorren las diferentes estancias de la fábrica, en ellas vemos  los trabajadores que, en determinadas ocasiones, parecen posar para el fotógrafo. 


conservas albo Vigo Galicia 

 También si nos fijamos bien observamos en muchas de las fotos la figura de un hombre con gorra que supongo que sea  el encargado de la fábrica.
Como comprobamos fácilmente en estas fábricas de conservas el personal trabajador era fundamentalmente femenino.

Hijos de Carlos Albo es una de esas empresas características, la de más solera tal vez, en el sector de Conservas de Pescado.
Fue fundada en 1869 con el nombre de Albo, Arredondo y Cia, en Santoña, uno de los puertos pesqueros de mayor tradición del litoral cantábrico, y su fundador fue Carlos Albo Kay.
La empresa nació en muy pequeña escala y artesanalmente, produciendo anchoas en salazón y escabeches, para progresivamente incrementar su actividad e iniciar a principios de siglo la auténtica conserva apertizada que supuso un desarrollo notable de su producción, llegando hasta nueve factorías implantadas a lo largo de todo el litoral Cantábrico, necesidad impuesta por la ausencia de la tecnología del frío y en consecuencia aproximarse a los puertos de mayores aportaciones de pesca en fresco.


conservas albo Vigo Galicia 

Actualmente, Hijos de Carlos Albo tiene 5 factorías en plena actividad en Vigo (central), Cillero en Galicia, Santoña en Cantabria, Candás y Tapia de Casariego en Asturias.
Sobre la historia de la casa Albo se puede leer el trabajo de D. Luis J. Escudero titulado “ Los primeros fabricantes de la industria conservera en Santoña donde nos informa que el origen de la firma Hijos de Carlos Albo se sitúa en 1887 cuando Carlos Albo se asocia en dicha villa con d. Manuel Arredondo. Carlos Albo Kay, nacido en 1848, era originario de Burdeos hijo de cantabro e inglesa. Se estableció en Santoña en la década de 1870.


www.albo.es

Arquitectura Civil en Pontevedra.



sábado, 19 de junio de 2021

Exposición que me gustaría ver. Museo ICO. En España. Fotografía, encargos, territorios, 1983-2009

 

En España. Fotografía, encargos, territorios, 1983-2009' reúne once proyectos fotográficos o 'surveys' centrados en el registro del paisaje y el territorio de nuestro país. 
 
El nexo común de todos ellos, aparte de su objeto de interés, es el de tratarse de nuevo, como ocurría en 'Paisajes enmarcados', de encargos, tanto públicos como privados.
 
 Los comisarios de la exposición Ramón Esparza, Jorge Ribalta y Cristina Zelich, han llevado a cabo una profunda y pionera investigación sobre este tema que sirve para constatar que los encargos fotográficos o 'surveys' han tenido un papel mucho más importante en la percepción pública de la fotografía y en su rol patrimonial de lo que cabría imaginar.

jueves, 17 de junio de 2021

Curso On-line. Identificación y conservación de fotografías históricas (1839-1921. IPCE. COORDINACIÓN: Carlos Teixidor Cadenas, IPCE

 

Curso On-line. Identificación y conservación de fotografías históricas (1839-1921)

Julio

Curso

Fotografías históricas

FECHAS: julio (días pendientes de confirmación)

MODALIDAD: On-line

DURACIÓN: 40 h. / 4 semanas

COORDINACIÓN: Carlos Teixidor Cadenas, IPCE

En este curso se hará un repaso a los principales procedimientos fotográficos siguiendo su orden cronológico de creación. Comenzará con el daguerrotipo, primer procedimiento fotográfico que se difundió en el año 1839. Y terminará con los negativos de soporte flexible (película inflamable de nitrato, y film de seguridad), copias en papel al gelatino-bromuro, y placas autocromas (el primer procedimiento en color, comercializado a partir de 1907 y plenamente vigente en 1921)

En cada procedimiento se mostrará su forma de identificación, se darán pautas de conservación, se aportarán imágenes de piezas originales (en su mayoría del lote didáctico de la fototeca del IPCE), y se explicará su importancia en la Historia de la Fotografía.

lunes, 14 de junio de 2021

Fotografía carte de visite Retrato de niña. Fotógrafo Félix Preciado Huesca. Actualización de datos

 Biografías. Real Academia de la Historia

Félix Preciado Arnillas

 

....... Desde 1875 hay noticia de su actividad profesional a través de anuncios y noticias en la prensa local. Desde 1882 hasta 1903 aparece también en la prensa de Jaca (Huesca), donde mantuvo un estudio abierto durante los veranos en el que trabajaba como retratista. Además, se sabe que recorrió con su cámara las montañas y poblaciones cercanas, como cuando acompañó al escritor Benito Pérez Galdós en su visita al valle de Ansó en julio de 1894.

..........se sabe que era un hombre inquieto y con gran interés por conocer las novedades que en fotografía se iban produciendo, aunque para ello tuviera que desplazarse fuera de Huesca, como sucedió en el verano de 1876 cuando se trasladó a Madrid para estudiar el nuevo sistema de fotografía al carbón descubierto por el doctor Van Monckhoven, e introducir este nuevo adelanto en su establecimiento. También llevó a Huesca el cinematógrafo Lumière

.....Al quedarse viuda y con su hijo muerto, Patricia Arruebo se asoció con el joven fotógrafo alcarreño Francisco de las Heras y reabrieron el antiguo estudio que Félix Preciado había tenido en Jaca. 

 

 Museo del Prado

Preciado, Félix

Fotógrafo activo en Huesca durante la segunda mitad del siglo XIX.

 

 

 
Encuentro sobre el Patrimonio Fotográfico de Aragón. Huesca, 15 y 16 de noviembre de 2018.
Mª Carmen Agustín Lacruz. Universidad de Zaragoza, cagustin@unizar.es
Sandra Tomás Esteban. Biblioteca del CRETA, sandrainfodoc@gmail.com
 
 
Patricia Arruebo Pueyo (Sallent, 1858 - Huesca, 1942) 
 
Su nombre de pila era Juana Josefa Patricia y nació en el municipio pirenaico de Sallent el 17 de marzo de 1858. Tuvo tres hermanos, Clemente, Timotea y Cándida.
Patricia contrajo matrimonio en 1884 con Félix Preciado Arnillas (Barbastro, c. 1841 - Huesca, 1907), el más prestigioso fotógrafo oscense de la Restauración, propietario de uno de los primeros gabinetes en 1878 en el número 28 de la Calle Coso Alto, al
lado del Casino Sertoriano (Ramon Salinas, 2014b, 143-144 y 2014a). Con él tuvo dos hijos, Celia María y León
 
.......regentó el establecimiento fotográfico familiar como Viuda e hijo de Félix Preciado en las calles Coso Alto, número 3 y Sancho Albarca, número 13 en los años 1909 y 1910 (Rodríguez Molina y Sanchis Alfonso, 2013, 178).  
Ese mismo año fue nombrada “fotógrafo con carácter interino” de la prisión correccional de la ciudad de Huesca, “con disfrute del mismo sueldo que su citado esposo tenía asignado” para desempeñar el “servicio fotográfico” según consta en el nombramiento 
 

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Bonita foto que representa una niña de pie sobre una  silla que mira fijamente a la cámara. Las dos flores, grandes flores, que lleva en el pelo la niña alegran la foto.
En el frente de la carte de visite se identifica al fotógrafo como Félix Preciado con estudio en Huesca en la calle del Coso 28.



Dorso de la foto



Vemos que Félix Preciado además del estudio en la calle Coso Alto 28 de Huesca tenía otro en la calle del Obispo de Jaca.






Muy poco después y en el número 28 del Coso Alto de Huesca se establecía con acreditada galería, hasta finales del siglo XIX, Félix Preciado, quien montaría una sucursal en Jaca.


  • Asociación Aragonesa de críticos de arte


..........Las primeras referencias profesionales en Huesca: Félix Preciado (1876)  y Manuel Hortet (1877).
Como ya he dicho, la hemerografía conservada, en especial El Diario de Huesca (desde 1875), recoge entre sus páginas y en fechas muy tempranas, la actividad profesional de Félix Preciado y su estudio de fotografía quien tuvo una importante presencia en Huesca durante toda la Primera Restauración. Este activo fotógrafo, luego pionero de la cinematografía, no era el primero en la ciudad.
...........En los anuncios del establecimiento de Preciado se publicitaban los sucesivos adelantos de la fotografía, siempre en constante evolución, y su aplicación comercial.

..........No obstante, a juzgar por la frecuencia y calidad de los anuncios  insertos en El Diario de Huesca, su establecimiento fue el más importante, renovado periódicamente, con algunos de los más modernos adelantos del sector:
Ha regresado de su expedición a Jaca el conocido fotógrafo D. Felix Preciado, quien ha vuelto a encargarse del gabinete fotográfico que tiene establecido en la calle del Coso-Alto, y en el que tiene el pensamiento de introducir notables mejoras con arreglo a los últimos adelantos, haciendo al mismo tiempo importantes rebajas en los productos de su arte en obsequio a sus muchos favorecedores (El Diario de Huesca, 23-11-1888).




.........Coincidiendo con los cincuenta años de su muerte ha visto la luz una antología del fotógrafo jaqués Francisco de las Heras, uno de los profesionales de la imagen más prolíficos, emprendedores, interesantes, pero también desconocidos del primer cuarto de siglo en Aragón.

      Nacido en Torres de Valdealmendra (Guadalajara) en 1986, De las Heras se instaló en 1908 en Zaragoza y comenzó a trabajar con el prestigioso fotógrafo Coine. En ese tiempo recibió algunos premios y participó en la Exposición Universal. En 1910 tomó la decisión más trascendente de su vida y aceptó la propuesta de trasladarse a Jaca para asumir el negocio fotográfico que había dejado Felix Preciado tras su fallecimiento.

 

domingo, 13 de junio de 2021

Fotógrafo Manuel García Alonso.. Sobrino de Duarte. Avilés, Oviedo. Actualización de datos.

 Actualización de datos:

Blog Museo de Bellas Artes de Asturias

Manuel García Alonso

Publicado el 5 de noviembre de 2020

 

.....En el año 2002 ingresó en el Museo de Bellas Artes de Asturias un lote de 1.650 negativos placas de vidrio monocromáticos, autoría de Manuel García Alonso (Lugo de Llanera, 1882 – Avilés, 1956) y perteneciente a tres generaciones de fotógrafos asturianos, iniciada por Ramón García Duarte y finalizada por José Antonio García Sánchez Alonso. 

....Manuel García Alonso destacó por la realización de retratos de estudio con una ejecución que recuerda a los trabajos de Ramón García Duarte por su calidad y modernidad. También heredó sus dotes para hacer retoques pictóricos. En sus anuncios, insertos en la revista avilesina El Bollo, destaca que en sus talleres se hacen “oleografías”.

...Sin embargo, junto a este tipo de trabajos de estudio, Alonso recorrió las calles de Avilés, con cámara y trípode a las espaldas, dejando constancia de los hechos locales y de los paisajes de la villa marinera. En este sentido, realizó amplias panorámicas de enorme calidad, vistas aéreas y generales en un juego de superposición de placas con excelentes resultados.

.......En las décadas de 1920 y 1930 realizó encargos para la Real Compañía Asturiana de Minas del Carbón, establecida en Arnao (Salinas), precedente de los trabajos que más tarde llevaría a cabo para Cristalería Española y Ensidesa.

 





 Esta es una de las fotos antiguas de mayor tamaño que tengo en mi colección (95x61 cm). Fue comprada en un anticuario, vendedor de todo mejor dicho, que estaba en Avilés.

El fotógrafo Manuel García Alonso es conocido, sobre todo, por ser alumno y seguidor de su tío, famoso fotógrafo,  Ramón García Duarte con el que trabajó en sus comienzos para luego independizarse.

En esta fotografía el protagonista no es el hombre ni la mujer sino el vestido femenino que ocupa la parte central de la foto. Es un retrato de pareja de calidad muy superior a la media y,quizas, la mejor foto de Manuel García Alonso que yo haya visto.Es un encargo especial de gente adinerada pues este tamaño de foto tenía un alto coste económico.

La pose de ambos, la habitual con el hombre de pie y la mujer sentada, es de gran encanto y consigue un ambiente de confianza entre ambos y de complicidad con el fotógrafo evitando, sencillamente , que ninguno de ellos mire a la cámara.
La foto esta fechada en 1909 y la identidad de la pareja no la he conseguido averiguar.

Datos sobre fotógrafos de Asturias, Oviedo especialmente se pueden encontrar en el libro de Francisco Crabifosse "Historia de una profesión". Oviedo 1997.

 Foto en gelatino bromuro de fecha posterior-hacia 1915-20- al retrato de boda anterior. La pareja, posa en la terraza de la casa que es la protagonista principal como si desearan demostrar su dinero.

........En ese periodo de un año en que funcionaron los dos estudios ovetense y avilesino de Duarte, había estado al frente del de la villa del Adelantado su sobrino Manuel García Alonso, que abrió en 1905 su propio local en Las Meanas (entonces parque del Retiro) y firmaba sus fotografías como 'Manuel Duarte', lo que provocó un enfrentamiento con su tío por el uso de su nombre comercial. A raíz de ello la firma pasó a ser 'Manuel Alonso (sobrino de Duarte)'. Toda su actividad se centró en Avilés, donde era conocido como Manolín Duarte, aunque colaboró asiduamente en periódicos, revistas y publicaciones regionales y nacionales. Falleció en 1955 y su interesante archivo, de placas de cristal y negativos, lamentablemente se perdió......


Otras fotos de Manuel García Alonso 

garcia alonso parque retiro aviles  

Escuela Municipal de Niñas de La Corrada 1916 Soto del Barco
Fotógrafo Manuel García Alonso. Parque del Retiro Avilés
Retrato de jóvenes con mantilla.  

Fotografo Manuel G. Alonso. Fotografía antigua Avilés, Asturias. Comida en la calle ( Plaza Mayor Avilés)

En (google translate)

This is one of the largest old photos that I have in my collection (95x61 cm). It was purchased at an antique shop, selling everything better, I was in Avilés.

Photographer Manuel García Alonso is known mainly for being a student and follower of his uncle, the famous photographer, Ramon Garcia Duarte with whom she worked in the beginning and then independence.

In this photo the protagonist is not man nor woman but feminine dress which occupies the central part of the picture. It is a portrait of couple in a higher than average quality and the best photo of Manuel García Alonso I've ever seen.

The pose of both the habitual with the man standing and seated woman of great charm and with an atmosphere of trust and complicity between the photographer avoiding simply that none of them look at the camera.

The picture is dated 1909 and the identity of the couple I have not managed to find out.

Data photographers Asturias, Oviedo especially can be found in the book of Francisco Crabifosse "History
of a profession. "Oviedo 1997.
Photo on gelatine-bromide date back to the portrait above 1915-20- wedding. The couple poses on the terrace of the house is the main character as if wishing to show their money.

     Francisco Crabifosse

In that period ........ a year when the two worked Oviedo and Avilés studies Duarte, had been in charge of the villa nephew of Governor Manuel García Alonso, who in 1905 opened his own store in the Meanas (then Retiro Park) and signed his pictures as 'Manuel Duarte', prompting a confrontation with his uncle for the use of its trade name. As a result the firm became 'Manuel Alonso (nephew Duarte)'. All his activity was centered in Avilés, where he was known as Manolín Duarte, although he worked regularly in newspapers, magazines and regional and national publications. He died in 1955 and his interesting file, glass plates and negatives, unfortunately lost ......

 

viernes, 11 de junio de 2021