lunes, 20 de noviembre de 2017

Fotografía : Copias actuales de negativos de cristal.

 Rebuscando en mis cajones he encontrado algunos negativos de cristal que he utilizado para obtener copias actuales.

Fotos de mineros, en el interior de la mina




Mal iluminadas pero curiosas, raras para mí, y difíciles de fechar ¿1870-1880?


Exterior de la mina


Niño torero con montera y capa


Coche fúnebre, este se mantuvo, por lo menos en Madrid, con pocas variaciones hasta  entrada la segunda mitad del siglo XX  para entierros de gente adinerada.


Casa, lugar desconocido


viernes, 17 de noviembre de 2017

La fotografía moderna explicada por su autor, la fotografía antigua explicada por su calidad

Supongo que ustedes, como yo, aficionados a la fotografía antigua ven muchas exposiciones de fotografía moderna.
Esta fotografía moderna le gusta unas veces y otras no como es lógico.
Pues bien un pequeño comentario sobre, digamos, la interpretación de la foto del ayer y del hoy.
Cuando vemos una foto antigua nos fijamos en su calidad artística, en el objeto representado y en su historia. Elementos que no todas las fotos tienen al completo pues es habitual que alguno de ellos esté incompleto.
Cuando yo, ahora personalizo, me fijo en una foto actual valoro su calidad artística, su personalidad y, muchas veces, algo tan subjetivo como la belleza.
Sin embargo hay un apartado de la fotografía actual, en su presentación o comentario, que se está imponiendo desde hace tiempo como la parte principal de la puesta en valor artístico de una foto o serie de fotos actual.

"El process", la "idea" o, en sentido un poco perverso el "tema".

Recientemente acudi a la presentación de una exposición donde la explicación del artista y del comisario de las fotos presentes era que "documentaban" la vida de unas niñas gitanas. Evidentemente eso está bien pero es que "solo" hablaron de eso en la presentación, nada se dijo de las fotos en sí mismas. ¿eran o no buenas fotos? ¿por qué nos teníamos que fijar en esa u otra foto? ¿qué las hacía personales?. Es decir el documentar, solo, documentar hace una foto "documental" pero no por ello una buena foto.

Pero es que hace poco tuve también la ocasión de acudir, me gustan sus fotos,  a la presentación de una  exposición de un conocido y reputado internacionalmente fotógrafo español.
Toda los comentarios, tanto del comisario como del fotógrafo, fueron para expresar ideas, textos, palabras, referencias culturales a autores,escritores y filósofos,  de todos conocidos y, también, a escritores, arquitectos o filósofos conocidos solo en ambientes específicos, pero que muy expecificos. 
Realmente nadie habló de sus fotos, se centró la conferencia en el pensamiento del fotógrafo.
Al salir de la conferencia las fotos, sus fotos.....me gustaban menos.

¿Qué quiero decir con todo esto?
Pues que me gustan cada vez más las fotos antiguas que hablan ellas, sólo ellas, nada más. Que se hacían con sentimiento, arte y oficio en mayor o menor grado, pero que no necesitaban tanta palabrería para ponerla en valor. 
El papel de la foto, la foto antigua en papel, habla por sí sola. 

Georges Braque:

 “Le tableau est fini quand il a effacé l'idée. 
 "La pintura está terminada cuando borró la idea". 
 "The painting is finished when he has erased the idea."

Recomendación.

Para explicar y, por tanto, aprender a ver fotos recomiendo, una vez más:

Looking at photographs. 100 pictures from the collection of The Museum of Modern Art.
Jon Szarkowski. 

Con menos de una página  de texto nos comenta perfectamente una foto. 

En (google translate) 

I suppose that you, like me, fans of old photography see many exhibitions of modern photography.This modern photograph likes it sometimes and sometimes not as it is logical.Well, a little comment on, let's say, the interpretation of the photo of yesterday and today.When we see an old photo we look at its artistic quality, the represented object and its history. Elements that not all the photos have in full as it is usual for any of them to be incomplete.When I, now personalize, I look at a current photo I value their artistic quality, their personality and, often, something as subjective as beauty.However, there is a section of the current photograph, in its presentation or comment, which has been imposing itself for a long time as the main part of the artistic value of a current photo or series of photos."The process", the "idea" or, in a slightly perverse sense, the "subject".Recently I attended the presentation of an exhibition where the explanation of the artist and the curator of the photos was that they "documented" the lives of gypsy girls. Obviously that's fine but is that "only" talked about that in the presentation, nothing was said about the photos themselves. Were they good photos or not? Why did we have to fix on that or another photo? What made them personal? That is to say, documenting, only, documenting makes a "documentary" photo, but not for that reason a good photo.But it is that recently I also had the opportunity to go, I like your photos, to the presentation of an exhibition of a well-known and internationally renowned Spanish photographer.All comments, both from the curator and the photographer, were to express ideas, texts, words, cultural references to authors, writers and philosophers, of all known and also to writers, architects or philosophers known only in specific environments, but who very specific.Nobody really talked about their photos, they focused on the photographer's thinking.When leaving the conference the photos, their photos ..... I liked them less.What do I mean by all this?Well, I like more and more the old photos that they speak, only them, nothing more. They were done with feeling, art and craft to a greater or lesser degree, but they did not need so much talk to put it in value.The paper of the photo, the old photo on paper, speaks for itself.Recommendation.To explain and, therefore, learn to see photos I recommend, once again:Looking at photographs. 100 pictures from the collection of The Museum of Modern Art.Jon Szarkowski.With less than one page of text, he perfectly comments on a photo.

Fotografía. El álbum familiar. 1955. New York. Washington. Miami,. Family album

Es curioso como, a veces, nosotros, los coleccionistas llegamos a olvidar cosas que tenemos guardadas.
El álbum como objeto de colección me interesa mucho siempre y cuando estemos hablando de un álbum realizado por un fotógrafo con un fin determinado.
Sin embargo el álbum familiar me interesa más bien poco salvo, claro está, el de la propia familia. Curiosamente yo soy un afortunado pues mi madre, fotógrafa aficionada, nos hizo a cada hijo un álbum de nuestra vida.
Ahora, revisando cajones, he encontrado un álbum de este tipo comprado hace muchos años en el rastro de Madrid.
Es curioso de ver la diferencia entre el viaje Grand Tour y el viaje familiar, obviamente todo a favor del primero. Uno con fotos de los grandes, y menos grandes, fotógrafo del lugar y otro con las fotos de aficinado. Pero también la vida que recogen estos álbumes, vida de desconocidos para nosotros tiene su encanto.
De todas maneras estos álbumes están desapareciendo hoy día siendo sustituidos, en el mejor de los casos, por archivos en el ordenador. La conversión o sustitución de la foto por la imagen, valga este juego de palabras, es, casi , total.









 En ( google translate)

It's funny how, sometimes, we, collectors, forget about things that we have saved.
The album as an object of collection interests me very much as long as we are talking about an album made by a photographer with a specific purpose.
However, the family album interests me rather little except, of course, that of the family itself. Interestingly I am a lucky one because my mother, an amateur photographer, made each son an album of our life.
Now, reviewing drawers, I have found an album of this type bought many years ago on the Madrid' Rastro Market.
It is curious to see the difference between the Grand Tour trip and the family trip, obviously all in favor of the first. One with photos of the big, and less large, photographer of the place and another with the pictures of the photographer. But also the life that these albums collect, life of strangers for us has its charm.
Anyway, these albums are disappearing today being replaced, at best, by files on the computer. The conversion or replacement of the photo by the image, worth this play on words, is almost total.

jueves, 16 de noviembre de 2017

Carte de visite. Joven tocando el arpa. Fotógrafo J. Ganz. Bruxelles.Niño tocando arpa:Léon LANGLOIS - Paris


Bonita carte de visite en la cual vemos a una joven tocando el arpa. La joven va vestida con todo lujo y simula tocar el instrumento musical que ocupa la parte central de la foto


 Datos al dorso de la foto :

  •  J. Ganz. Bruxelles
38 rue de l'ecuyer en face de galeries St Hubert Premio en Berlin en 1865 en Lyon 1872  Londres 1873 Philadelphia 1876 Vienne 1876 même maison a Zürich

 Son pocos los datos que he encontrado sobre este fotógrafo si bien, como cosa curiosa, haciendo busqueda en Gallica aparecen varios retratos, todos ellos de músicos, por lo que pudiera ser, en cierto modo, un fotógrafo especializado en hacer fotos de músicos.
Destacar que participó en una de las grandes muestras de fotografía del siglo XIX como fue la exposición de Philadelphia de 1876
  • Ejemplo
Ficha completa
Título : Rubinstein / J. Ganz, Bruxelles, 278 rue Rogier
Autor : Ganz (photographe). Photographe Ne voir que les résultats de cet auteur
Fecha de publicación : 1890
Tema : Rubinštejn, Anton Grigor´evič (1829-1894) -- Portraits Buscar todos los documentos de Gallica con ese mismo tema
Tipo : image fixe,photographie
Formato : 1 photogr. pos. ; 17 x 11 cm
Formato : image/jpeg
Derechos : domaine public
Identificador : ark:/12148/btv1b84245811
Fuente : Bibliothèque nationale de France, département Musique, Est.RubinsteinA.020
Relación : http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb39625572h
Procedencia : bnf.fr


Como curiosidad otra fotografía, en este caso de niño, tocando un arpa mucho más grande que él 

Retrato de niño que, sobre un escabel, toca, simula tocar un arpa.

Fotógrafo L. Langlois  Photographie d' Eldorado  Boulev Straousburg n 7 Paris.
En el blog 
  • Laphotoduxix

 nos informan solo que
  • Léon LANGLOIS - Paris
  • Début Activité : 1882
  • Enseigne : "Photographie de l' Eldorado"
  • adresse : 7 Boulevard de Strasbourg
  • Succursales : 7 Boulevard Saint Denis / 76 Boulavard Voltaire vers 1890

miércoles, 15 de noviembre de 2017

NASA Image and video library




Como he hecho alguna que otra vez les comento un archivo fotográfico que no corresponde con fotografía antigua pero creo que merece la pena,  y mucho, comentar como es el archivo de la NASA que nos permite descargar miles de imágenes, muchas de ellas parte de nuestra propia historia , con gran calidad pues son de 10 MG o más.



martes, 14 de noviembre de 2017

Proyecto digital Pharos consortium of fourteen European and North American art historical photo archives

La digitalización de archivos prosigue, bien para nosotros, de manera imparable en el mundo.
Cada vez la posibilidad de ver, no sólo los cuadros o todo tipo de obras de arte, desde casa esta presente sino que mejora la facilidad de acceder a dichos fondos.
El proyecto Pharos es buena prueba de ello

PHAROS is an international consortium of fourteen European and North American art historical photo archives committed to creating a digital research platform allowing for comprehensive consolidated access to photo archive images and their associated scholarly documentation.

Observación:
Essentially, it is a mega-size, searchable scholarly database and web portal that will eventually hold 22 million images, 17 million of them artworks and the rest supplemental material.

Instituciones participantes


Ej

Frick Library Photoarchive

http://www.frick.org/research/photoarchive

lunes, 13 de noviembre de 2017

Marta Gili présente l’exposition LES LARMES DES CHOSES - Collection Helga de Alvéar - Paris Photo 2017


Marta Gili présente l'exposition LES LARMES DES CHOSES - Collection Helga de Alvéar - Paris Photo 2017 from Paris Photo on Vimeo.

HELGA DE ALVEAR COLLECTION
The tears of things

Fotografía antigua Puesta de largo 1937

Hay fotos donde se adivina que el gesto lo pone, lo enseña el fotógrafo a la modelo. 
Hay otras fotos donde uno piensa que es la modelo la que pone el gesto y es el fotógrafo el encargado de seleccionar el momento adecuado.
 En esta foto, fechada al dorso en 1937 y que, posiblemente, se trate de una foto de America Latina es la modelo, la joven que posa la que, con un giro del cuello y la mano en el hombro consigue una pose llena de naturalidad y encanto.
No hay dato alguno del fotógrafo y me inclino a pensar en un fotógrafo aficionado que tuvo la suerte, que no es poco, de tener una mujer que sabía posar.

sábado, 11 de noviembre de 2017

David Hockney's Pearblossom Hwy . The Getty

David Hockney's Pearblossom Hwy . The Getty

Collection Jules Beau. Photographie sportive. Gallica. #bikes. Archives, sport' photographs






Las bibliotecas, sus archivos digitales, nos muestran dentro de sus fondos colecciones, álbumes de fotografía, que son, vistos hoy, un placer para el recuerdo. Y cuando digo recuerdo me refiero al que hemos visto en las películas o, incluso el que, por ser minoritario, no llegamos a ver.

Por ejemplo, en Gallica tenemos a nuestra disposción varios álbumes de fotografía deportiva de finales del siglo XIX principios del XX.


Jules Beau (1864-1932)


Data BNF
Country :France
Gender :masculin
Birth :Paris, 1864
Death :1932
Note :
Photographe, actif jusqu'en 1913. - S'installe à Paris : 19, avenue des Ternes ; puis en 1892, au 51 de la rue de Passy. - Attiré par le sport, il se spécialise dans ce domaine et réalise de nombreux portraits de sportifs, en particulier, des champions du cyclisme. - Collabore dès 1895 à la revue "La Bicyclette" et à partir de 1898 illustre l'activité sportive dans "La Vie au grand air". - Travaille un temps comme archiviste au Touring Club de Paris
ISNI :ISNI 0000 0000 0214 0489


Son varios álbumes dedicados a fotos de deportes y deportistas, masculinos y femeninos donde la bicicleta tiene un papel destacado 


[ Collection Jules Beau . Photographie sportive ] : T. 9. Année 1899 / Jules Beau - 1899

Auteur  Beau , Jules (1864-1932). Photographe
Type  photographie
 

[ Collection Jules Beau . Photographie sportive ] : T. 2. Année 1896 / Jules Beau - 1896

Auteur  Beau , Jules (1864-1932). Photographe
Type  photographie
 
 
etc. 

viernes, 10 de noviembre de 2017

Quand j'étais photographe by Nadar, Félix, 1820-1910 Publisher Paris : E. Flammarion . Getty



In When I Was a Photographer (Quand j’étais photographe), Nadar tells us about his descent into the sewers and catacombs of Paris, where he experimented with the use of artificial lighting, and his ascent into the skies over Paris in a hot air balloon, from which he took the first aerial photographs. He recounts his “postal photography” during the 1870-1871 Siege of Paris—an amazing scheme involving micrographic images and carrier pigeons. 

jueves, 9 de noviembre de 2017

Fotografía Carte de visite. Leopoldo Rovira. Barcelona


  Carte de visite, retrato de mujer de uno de los primeros estudios fotográficos de Barcelona.

 Pau Audouard. Nuria Rius

..Seguint l’xemple de Franck, van instal·lar el seu estudi a la Rambla del Centre el Comte de Vernay (núm. 36), J. Cramer (núm. 16), Francisco Fernandez (núm. 14) , laFotografia del Liceo(núm. 4), Gustavo Larauza (núm. 36-38), Leopoldo Rovira i Deloupy (núm. 37)

 

 BNE


[Retrato de Antolín Monescillo)

Retrato de hombre. Leopoldo Rovira. MNAC

Rovira estuvo activo en Lorca en los años, 1860' según nos indica el libro "José Rodrigo" fotógrafo de Lorca. 

Recordemos, como anécdota,  que el estudio de Rovira estaba situado en la Rambla del Centro 37 y el de Gustavo Larauza en los números 36 y 38. Curiosamente las cartes de visite de este último indicaban al dorso " no confundir con el establecimiento de al lado."

 

El nacimiento de la carte-de-visite, Francia 1854

La dificultad de saber con exactitud cuando algunos fotógrafos comienzan a ofrecer retratos en este formato a sus clientes, hizo que tomemos en consideración algunas noticias poco precisas, anuncios o gacetillas, aparecidas en la prensa a partir del 1858. En Barcelona, hacia finales de septiembre de este año se anuncia un fotógrafo francés, instalado en el primer piso del número 6 de la calle Canvis Vells, muy cerca del Pla de Palau, que ofrece retratos a cuatro reales (ix). En uno de estos anuncios leemos: “Con máquina nueva y especial que puede sacar en el espacio de 15 segundos dos retratos con una semejanza que no se ha podido alcanzar con los métodos seguido hasta el día” (x). Tengo constancia que mientras tanto en Madrid la prensa se hacía eco a finales de 1858 de que un fotógrafo alemán había inventado un procedimiento “por cuyo medio es posible fotografiar doce asuntos al mismo tiempo con un instrumento solo” (xi), el que podría indicar que en la capital aún no se conocía ninguna cámara con cuatro o más objetivos, utilizada para hacer las tarjetas de visita, de otra manera no se entendería que un dato como este pudiera llegar a ser noticia. Pocos meses después, algunos diarios de la corte publicaron una gacetilla con este contenido: “Ha circulado estos días un prospecto ofreciendo al público tarjetas de lujo con las armas y el retrato en miniatura fotográfica, por el médico precio de real y medio cada tarjeta. Esta moda, muy extendida en Francia y que se trata de introducir en España, reúne grandes ventajas a la del uso de la tarjeta con solo el nombre y el blasón del individuo” (xii). Desconozco que fotógrafo hacía este ofrecimiento, pero parece obvio que con estos datos podamos creer que lo que se anunciaba eran tarjetas de visita fotográficas. Nos estamos acercando. 

 

 Cartoteca digital

Area geogràfica Barcelona (Barcelonès)
Títol Plano general de Barcelona y sus alrededores
Autor Leopoldo Rovira y Deloupy
Any original 1888

 

martes, 7 de noviembre de 2017

Sobre arte, libro y museos. Lección de Arte : Museo Thyssen. "Una colección redescubierta. Tablas flamencas del Museo Lázaro Galdiano"

Recientemente estuve en el museo Thyssen viendo la excelente exposición Lautrec y Picasso.
Como llegue con un poco de tiempo aproveché a visitar la  tienda donde tienen a la venta el libro sobre la obra , parte de la obra, de Antonio López.
 Recordar que este pintor acabe de hacer su web

Antonio López Web Oficial

Es una edición lujosa sobre cuadros, dibujos de este pintor. Realmente, como fotolibro (sólo),  admiro el trabajo de su edición pero pienso que está enfocado a un público que no es, precisamente, el aficionado a la fotografía. 
Si desean adquirir un fotolibro voy a hacer una cosa que no debe hacerse: recomendar un fotolibro  con las 3 B: Bueno ( muy bueno), bonito (la belleza tiene siempre un componente subjetivo, barato (muy barato).

MIRADAS DE ASTURIAS POR JOAN FONTCUBERTA | TRAUMA (DIE TRAUMADEUTUNG)

Editor: Fundación María Cristina Masaveu Peterson Concepto: Joan Fontcuberta Diseño gráfico: Hermanos Berenguer Idioma: castellano Categoría:  Arte. Miradas de Asturias Características: Páginas: 92. Formato: 23 x 31,5 cm. Encuadernación: Holandesa, tapa dura, Ilustraciones a  color y en blanco y negro Depósito Legal: M-1915-2016 ISBN: 978-84-608-5513-2

Este libro ha sido premiado por PHotoEspaña 2016 como el Mejor Libro de Fotografía del año editado en España.

Venta indivisible
Catálogo de autor referente a la cuarta edición del proyecto  «Miradas de Asturias», iniciativa de largo recorrido que promueve, desde el mecenazgo, la creación de un fondo de obra inédita inspirada en Asturias y sus gentes que se materializa a través de la mirada de prestigiosos fotógrafos invitados.
35.00

Y ahora hablemos de museos.

Los museos en España están mejorando mucho sus maneras de atraer al público y vaya como muestra  dos tipos de actividades.

  • Una, la exposición del Museo Thyssen que buscan hacer participar al público con el museo con sus obras de arte.

El museo cierra el programa expositivo de su 25 aniversario invitando a sus públicos a reflexionar sobre el papel educativo de los museos en nuestra sociedad, con un novedoso proyecto comisariado por el Área de Educación. ‘Lección de Arte’ estará formada por diversas propuestas que se sucederán en el tiempo -con diferentes actuaciones a lo largo de su apertura al público- y en el espacio -ocupando distintos lugares del museo. Un proyecto concebido como un ente orgánico que se irá completando progresivamente y que hará que nuestra institución esté particularmente activa mientras dure la muestra.

¿Alguna sugerencia que se puede hacer? : Pues inviten a gente para hablar del Museo o de sus obras.

Le Louvre invite les YouTubeurs

o inviten a artistas a hablar de sus obras favoritas

The Artist Project: The Met: Youtube

Beginning March 2015, for one year, we invited 120 artists—local, national, and global—to choose individual works of art and galleries that sparked their imaginations. In this online series, artists reflect on what art is, what inspires them across 5,000 years of art, and in so doing, they reveal the power of a museum and The Met.

  • Otra la del Museo, Fundación Lázaro Galdiano que no deja de estudiar/investigar sus propias colecciones y presentarnos, sin miedo, el resultado de las mismas.

"Una colección redescubierta. Tablas flamencas del Museo Lázaro Galdiano"

La exposición Una colección redescubierta. Tablas flamencas del Museo Lázaro Galdiano presenta el conjunto de tablas flamencas reunidas por José Lázaro y su esposa Paula Florido durante los treinta primeros años del siglo XX. Una colección sin parangón entre los coleccionistas españoles tanto por su calidad como por su cantidad. La colección es sistemática, variada y posee obras excepcionales.


Solo cabe la felicitación por el excelente trabajo

Ahora una sugerencia para las exposiciones temporales que realizan los museos, todos los museos.
  • ¿ Por qué no se animan a hacer, como el Jeu de Paume, un pequeño dossier de cada exposición descargable en pdf?
Es una manera sencilla de ampliar cultura, cultura "archivable" y, pienso, no debe ser demasiado caro hacerlo. Recordemos que, como dijo más de un pintor, después de una exposición solo nos queda......y eso es MUCHO, el catálogo. 

 
  • En ( google translate) 

  • Recently I was in the Thyssen museum seeing the excellent exhibition Lautrec and Picasso.
    As I arrived with a little time I took the opportunity to visit the store where they have for sale the book about the work, part of the work, by Antonio López.

    It is a luxurious edition on paintings, drawings by this painter. Actually, as a photobook (only), I admire the work of its edition but I think it is focused on an audience that is not, precisely, the amateur photographer.If you want to buy a photobook I will do one thing that should not be done: recommend a photobook with 3 B's: Good (very good), beautiful (beauty always has a subjective, cheap (very cheap) component.
    LOOKS OF ASTURIAS BY JOAN FONTCUBERTA | TRAUMA (DIE TRAUMADEUTUNG)
    Editor: María Cristina Masaveu Peterson FoundationConcept: Joan FontcubertaGraphic design: Hermanos BerenguerLanguage: SpanishCategory: Art. Glances of AsturiasCharacteristics: Pages: 92. Format: 23 x 31.5 cm. Binding: Dutch, hardcover, color and black and white illustrationsLegal Deposit: M-1915-2016ISBN: 978-84-608-5513-2
    This book has been awarded by PHotoEspaña 2016 as the Best Photography Book of the year published in Spain.
    Indivisible sale
    Author's catalog referring to the fourth edition of the project "Miradas de Asturias", a long-term initiative that promotes, from patronage, the creation of a fund of unpublished work inspired by Asturias and its people that materializes through the eyes of prestigious photographers invited.
    € 35.0
    And now let's talk about museums.
    Museums in Spain are greatly improving their ways of attracting the public and show two types of activities.

        
    One, the Thyssen Museum exhibition that seeks to involve the public with the museum with its works of art.


    The museum closes the 25th anniversary exhibition program inviting its public to reflect on the educational role of museums in our society, with a novel project curated by the Education Area. 'Art Lesson' will be formed by various proposals that will happen in time -with different performances throughout its opening to the public- and in space -occurring different places in the museum. A project conceived as an organic entity that will be progressively completed and that will make our institution particularly active for the duration of the exhibition.

    Any suggestions that can be made? : Well, invite people to talk about the Museum or its works.Le Louvre invite you YouTubeursor invite artists to talk about their favorite worksThe Artist Project: The Met: YoutubeBeginning March 2015, for one year, we invited 120 artists-local, national, and global-to choose individual works of art and galleries that sparked their imaginations. In this online series, artists reflect on what art is, what inspires them across 5,000 years of art, and in doing so, they reveal the power of a museum and The Met.

        
    Another one is the Museum, Fundación Lázaro Galdiano that does not stop studying / researching its own collections and presenting us, without fear, the result of them.
    "A rediscovered collection: Flamenco tables from the Lázaro Galdiano Museum"
    The exhibition A rediscovered collection. Flamenco tables of the Lázaro Galdiano Museum presents the set of flamenco tables gathered by José Lázaro and his wife Paula Florido during the first thirty years of the 20th century. A collection unparalleled among Spanish collectors for its quality and quantity. The collection is systematic, varied and has exceptional works.
    Only congratulations for the excellent work
    Now a suggestion for temporary exhibitions held by museums, all museums.

        
    Why do not they dare to do, like the Jeu de Paume, a small dossier of each exhibition downloadable in pdf?
    It's a simple way to expand culture, "archival" culture and, I think, it should not be too expensive to do it. Remember that, as more than one painter said, after an exhibition we only have ... and that is a LOT, the catalog.


        
    PetitJournal_AlbertRenger-Patzsch PDF